中國作家協(xié)會主管

電視劇《藏海傳》講述了一個有關(guān)復仇與救贖的故事。區(qū)別于以往的“復仇爽劇”，該劇故事推進的主線沒有停留在敘事和情節(jié)反轉(zhuǎn)的層面，而是深入了復雜的人性世界，著重探討背負復仇使命的人生該如何做出選擇，做出選擇需要承擔什么樣的責任，付出什么樣的代價。對主人公藏海來說，復仇是出發(fā)的動力，但他也在不斷成長，既想揭開當年滅門的真相，也想知道父親到死都堅持守護的秘密。在這一過程中，藏海經(jīng)歷了“為復仇隱身份，入官場當好官，為蒼生破陰謀”三個階段，從一開始極致的仇恨到后來學會了隱忍和克制，又在復仇的過程中產(chǎn)生了反思。

基于此，我跟編劇在打磨劇本時一直強調(diào)用情節(jié)來深化主人公做選擇的重要性，后來更是對劇本故事后期的情節(jié)做了較大改編。藏海從一開始只想把癸璽當作復仇的助力，到逐漸意識到癸璽的重要性，再到把復仇轉(zhuǎn)化為對天下蒼生的守護，而此時他將面臨更艱難的選擇：是將真相全盤托出獲取皇帝的助力打敗仇人，還是隱瞞真相以求天下太平？而趙秉文恰恰是利用了藏海的善良來對付他，這個情節(jié)設(shè)置達成了我們想要展現(xiàn)的主角與反派在人性的選擇上形成的價值觀的鏡像對決。

藏海一路走來一直在做選擇，他選擇以身入局、以命相搏，選擇替無辜的百姓打抱不平，選擇盡可能地拯救會遭遇天災(zāi)的中州百姓，選擇救下莊之行不傷及無辜……而他的內(nèi)心一直被仇恨的火焰炙烤著，他的仇人就是在利用仇恨，利用人性的弱點來控制藏海。但是因為父母的教誨、家人的愛，在藏海心中留下了人性的光輝，而他的這些良心的選擇，感染了身邊人，讓香暗荼、高明等一眾人義無反顧地幫助他，藏海才得以逢兇化吉，直到最后打敗了全知全能的趙秉文。他在復仇的人生中走出了新的道路，從一個復仇者蛻變成了守護者，最終擺脫仇恨的枷鎖，獲得新生。

隨著劇本打磨，我進一步感受到現(xiàn)實主義創(chuàng)作賦予故事的命運感。很多人物的結(jié)局并非一開始便設(shè)計好，而是在建立起清晰、真實的人物形象后，通過豐富劇情慢慢推向人物結(jié)局。比如，故事中令人感動的“高明之死”，我希望高明用自己的方式來贖罪，用最終一騙來展現(xiàn)他作為師父的絕唱。有一場戲里六初對高明說，人活在這世上不能只有騙，還應(yīng)該有些真東西在，由梁超飾演的高明給出了一個耐人尋味的表情，我們當時不僅是想表達人物流露出的真實情感和反思，也想埋下一個伏筆，這句話最終會作用到高明這個人物的結(jié)局。對高明來說，他做出的選擇是用真東西幫到了藏海，而這竟然是他的生命。這一刻，高明的所有與藏海的過往都成了人物的高光。

同理，在最后一集設(shè)計趙秉文的結(jié)局時，我產(chǎn)生了與本劇開篇高度相關(guān)的人物命運的靈感。趙秉文因為偏執(zhí)于瘖兵的傳說，苦心孤詣謀求癸璽，繼而被壁畫造成的幻覺嚴重影響，最終死于驚厥。而藏海和父親蒯鐸都深知真實的原因。藏海的最終復仇是一種兵不血刃卻充滿特殊意義的方式。我們希望能夠以劇中人物的命運來對現(xiàn)世做出一種警醒：無論什么選擇，一定會產(chǎn)生相應(yīng)的后果，要為后果承擔責任。

在劇組籌備階段，鄭曉龍導演提出了一個關(guān)鍵點：讓架空的歷史背景落地，用現(xiàn)實主義創(chuàng)作手法來拍攝《藏海傳》。我們便敲定了從歷史架空落地到明朝的質(zhì)感和氛圍。我們既要在此基礎(chǔ)上調(diào)整劇情和臺詞，又要確保在場景、服裝、道具、禮儀的呈現(xiàn)中，給觀眾建立起最清晰直觀的美學風格，做到簡約大氣。我們還進一步具體展示了榫卯、皮影戲、昆曲、天文學等元素，用影像的方式呈現(xiàn)東方美學，以求更好地傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。

《藏海傳》里的藏海從小學習木工，我們的創(chuàng)作也像做木雕一樣，貴在精雕細琢。觀眾需要新鮮感，但是這種新鮮感不是在題材上完全顛覆以往，做小眾或者脫離市場的表達，而是要著力在創(chuàng)作和拍攝上做出探索、實現(xiàn)個性突破。

新鮮感體現(xiàn)在內(nèi)容的新鮮。原創(chuàng)內(nèi)容帶來的新鮮感，讓觀眾以未知視角和“開盲盒”的心態(tài)觀劇，不被既定期待所限制，更容易激發(fā)好奇心和討論。我們在創(chuàng)作上摒棄“全知視角”，引導觀眾跟隨藏海抽絲剝繭。我們還在每集劇情里鋪設(shè)了大量的細節(jié)伏筆和有待解釋的劇情留白，直至最后四集才做邏輯閉環(huán)的收尾。這是一種大膽的嘗試，是觀眾的納新和智慧反哺了劇集熱度，這是一次成功的共創(chuàng)和情感共振。

新鮮感體現(xiàn)在選角的新鮮。市場上有很多同質(zhì)化的作品，也有很多演員因為出演了類似的作品而形成了類型演員或者叫“熟面孔”，但久而久之，觀眾產(chǎn)生審美疲勞。演員演得越來越像自己，觀眾也不再相信角色，只看到套路。我們希望選角能給觀眾新鮮感，敢于選擇不那么“順撇”但有潛力的演員，讓他們挑戰(zhàn)沒演過的角色類型，這往往能帶來意想不到的效果。所以我們可以看到，劇中很多演員的表演都不同于他們以往的角色，我們希望觀眾看到他們?nèi)碌男蜗蟆?/p>

新鮮感體現(xiàn)在拍攝手法的新鮮。拍攝很容易形成套路，進而模式化。為了避免隨大流，我們在展現(xiàn)視聽元素上尋求新鮮的視角或者手法，比如“皮影戲”以動物圖騰隱喻權(quán)謀，用光影呈現(xiàn)動物圍獵來表達內(nèi)心的計策，用經(jīng)典的昆曲曲目來反襯血腥權(quán)斗，用榫卯技藝來加強懸疑敘事。我們還通過后期的方式為藏海回蒯宅這場戲設(shè)計了畫面倒敘，顏色漸變還原，以承接閃回的方式完成了跨時空的互動。

當觀眾失去了全知視角，和劇中人一起去探尋真相時，就會有強烈的沉浸體驗。對于導演來說，能看到觀眾的反饋從初看的“竟然如此”，到再翻回來看的“確實如此”，是非常滿足的。

（作者系《藏海傳》導演）