中國作家協(xié)會主管

5月30日下午，由北京師范大學文學院、北京師范大學“二十世紀中國的思想話語與文學生產(chǎn)”優(yōu)秀青年創(chuàng)新團隊主辦的“世紀回瀾”系列學術工作坊的最新一期舉行。本次工作坊由中山大學人文高等研究院副院長、中文系副教授林崢主講，主題為“塑料袋美學——山寨、打口與城中村”，耶魯大學斯拉夫語言文學系助理教授初金一，中國藝術研究院電影電視研究所助理研究員劉斐，北京師范大學文學院青年教師符鵬、白惠元、姜肖、陶夢真等參與對談。工作坊由北京師范大學文學院講師劉一昕主持。本次工作坊聚焦珠三角地區(qū)的城中村、山寨文化、打口碟等現(xiàn)象，探討了自下而上的文化創(chuàng)造力及其在全球化背景下的意義，并通過藝術家和音樂人的創(chuàng)作案例，為理解中國現(xiàn)代性提供了新視角。

活動現(xiàn)場

林崢

林崢從珠三角地區(qū)的城中村現(xiàn)象切入，將其作為第一個關鍵詞并探討其作為改革開放背景下出現(xiàn)的社會經(jīng)濟現(xiàn)象的深層意義。城中村不僅代表了城鄉(xiāng)之間的互動和張力，還體現(xiàn)了民間自下而上的自我組織力量。城中村為務工人員提供住所，同時也成為文化藝術的溫床，孕育了包括搖滾、油畫在內(nèi)的多個文化現(xiàn)象。林崢以“握手樓”這種特殊的城市景觀為例，指出城中村具有自我管理、自給自足的特征，啟發(fā)了很多藝術家的創(chuàng)作，如五條人創(chuàng)作的《爛尾樓》、曹斐創(chuàng)作的《誰的烏托邦》等。

第二個關鍵詞是“打口”，打口碟是西方滯銷的唱片出口到中國的洋垃圾，因其邊緣被打上缺口以示作廢，故稱“打口”，但對音質影響不大。1990年代，國內(nèi)逐漸形成了回收和銷售“打口碟”的生意。這些“打口碟”成為中國青年接觸外國音樂的重要媒介，尤其對搖滾樂及其背后的價值觀傳播起到了關鍵作用。打口碟不僅以商業(yè)邏輯倒推的方式影響了音樂和文化邏輯，打破了北京和廣州在音樂文化上的等級觀念，也影響了一代音樂家、樂評人和音樂產(chǎn)業(yè)從業(yè)者。很多知名的音樂人如五條人、左小祖咒都曾做過打口生意，他們在規(guī)則的縫隙和邊緣中求生存，并發(fā)展出自己的創(chuàng)造力和活力。

林崢討論的第三個關鍵詞是“山寨”。“山寨廠”在粵語中指小規(guī)模、低成本的家庭式作坊，以代工和仿制為主，隨著21世紀以來在深圳等地以山寨手機為主的電子制造業(yè)的興起，“山寨”逐漸從經(jīng)濟現(xiàn)象變成文化現(xiàn)象，指依靠抄襲、模仿、惡搞等手段反權威、反主流的亞文化。林崢以五條人的戲擬為例，分析出亞文化現(xiàn)象背后的政治動能；同時通過五條人歌詞中對國際化的理解，提出“未完成的現(xiàn)代性”的說法，意在說明這種現(xiàn)象流動、野蠻生長的存在狀態(tài)。

由以上的分析，林崢采用了“塑料袋美學”的概念。該概念源于五條人的設計師胡子在2017年設計的海報，旨在表達一種反傳統(tǒng)的詩意，即并非直接的反叛，而是與現(xiàn)實場景的拉扯與曖昧。五條人因此建構出由塑料袋、塑料垃圾、塑料人等元素構成的“塑料袋宇宙”。

在與談環(huán)節(jié)，初金一表示，曹斐和五條人體現(xiàn)了珠三角的文化和政治功能，對外彰顯珠三角的文化軟實力，對內(nèi)承載中國的“現(xiàn)代渴望”。他引用巴赫金的“未完成性”概念，強調現(xiàn)代性應是持續(xù)的欲望而非終結狀態(tài)，并指出城中村、打口碟是“未完整獲得現(xiàn)代性”的象征。初金一以陀思妥耶夫斯基對倫敦和巴黎的不同評價作類比，認為廣州城中村的存在表達了改革的欲望，并引用本雅明的觀念，認為打口碟的“缺口”賦予其超越機械復制的“靈韻”。

劉斐認為，西方文化生產(chǎn)與中國現(xiàn)代化存在時間差，中國錯過完整唱片工業(yè)時代，打口碟成為“壓縮式文化啟蒙”的產(chǎn)物。他分析了五條人的兩個文化策略，一個是用時間上的做舊來作為自我緩解現(xiàn)代化焦慮的策略，第二個是空間的轉域，認為五條人的音樂想象是八九十年代伴隨過剩的資本主義文化生產(chǎn)力而獲得的世界主義想象。

符鵬結合自身經(jīng)驗，提及北京的城中村與新街口售賣打口碟的記憶，做出兩點回應。一方面是文化雜合的經(jīng)驗，他借用彼得伯克的理論，認為五條人與曹斐的文化實踐處在雜合的狀態(tài)，這種雜合使不同元素之間和生產(chǎn)方式內(nèi)部存在緊張感。另一方面符鵬關聯(lián)馬拉布“可塑性”概念，贊同塑料袋作為“賦形”的可塑的美學空間，同時警惕“賦形過快”問題，難點在于塑料袋美學如何呈現(xiàn)既有的實踐的可能性和限度的效能。

白惠元表達了對人文學術未來發(fā)展的新期待，人文學術必須具有非虛構的可被閱讀的潛質，才具有一定的公共性，林崢采用的田野及人類學上的方法正呈現(xiàn)出這樣的特點。他結合林崢論及的一些關鍵詞展開，由“山寨”談到普及與提高的問題，內(nèi)含如何看待中國獨特發(fā)展路徑的話題。最后，白惠元認為林崢的“塑料袋美學”是平替時代的學術，并對林崢未來的學術路徑予以期待。

姜肖認為，“塑料袋美學”象征著全球資本流動的共生關系。她還對比了廣州城中村與北京城中村的差異，認為前者代表著叛逆與戲謔，而后者則反映出壓抑與秩序。此外，她分享了對科技園的研究成果，分析了山寨產(chǎn)品實為政府監(jiān)管與自由市場博弈的縮影，并結合韓炳哲關于“道”的論述，認為山寨產(chǎn)品契合順應變化的變通哲學，展現(xiàn)出一種獨特的中國現(xiàn)代性經(jīng)驗。

陶夢真從皮村文學與北京城市空間談起，認為林崢的研究從“公園北京”到珠三角城中村，能夠準確把握城市文化發(fā)展的命脈。此外，她討論到“塑料袋美學”的動力機制，強調五條人在走向大眾的過程中，綜合運用了多元文化場域的力量，其背后隱含著大眾的審美心態(tài)與未來想象。

對談環(huán)節(jié)的最后，林崢進行了簡要回應，提到了自身以五條人和曹斐為研究對象的原因，以及對這些文化現(xiàn)象背后力量的關注，并對與談人對關鍵詞的拓展予以感謝。劉一昕對此次工作坊進行了學術總結，她表示，林崢的研究揭示了關于底層的創(chuàng)作如何突破“苦難敘事”的窠臼；城中村文化以曖昧的姿態(tài)在主流與邊緣的張力中生長出美學與詩意。這是對傳統(tǒng)精英視角的顛覆，也是對全球化時代的本土文化進行的深刻回應。不論五條人，抑或曹斐，他們之所以清楚地知道自己是知識分子，是因為他們了解，但不顯擺；他們看見，但不俯視；他們表達，但不媚俗。在文藝作品中，他們用最簡單的字句、詞語、畫面來表達自己的感受，用切身的生活經(jīng)驗來闡釋抽象的邏輯，他們的“附近”沒有消失。

本次工作坊是北京師范大學“二十世紀中國的思想話語與文學生產(chǎn)”優(yōu)秀青年創(chuàng)新團隊主辦的特色學術活動——“世紀回瀾”系列學術工作坊的第七期。此前六期分別是北京大學中文系季劍青主講“列文森與中國現(xiàn)代思想史研究”、臺灣“中央研究院”中國文哲研究所彭小妍主講“情（動力）與跨文化”、中國藝術研究院李靜主講“賽先生在當代中國：對象、邏輯與方法的三重反思”，耶魯大學初金一主講“世紀末：現(xiàn)代主義與他者”，北京大學中文系路楊主講“重建總體性：生產(chǎn)勞動視域下的解放區(qū)文藝”，以及東京大學人文社會系研究科鈴木將久主講“竹內(nèi)好的‘掙扎’與鶴見俊輔的‘掙扎’”。這一系列工作坊在校內(nèi)外取得良好反響。

與會者合影