中國作家協會主管

嘉賓：張頤武（全國政協委員、北京大學教授）

      蔣勝男（全國政協委員、溫州大學網絡文創研究院院長、溫州大學人文學院研究員）

      皇甫宜川（全國政協委員，《當代電影》社長、主編，中國電影藝術研究中心研究員）

主持人：楊茹涵（《文藝報》記者）

隨著數字技術的迭代發展與全民文化參與意識的提高，新的大眾文藝正以多元形態重塑當代文化圖景。短視頻創作、AI技術應用、沉浸式戲劇等新興文藝實踐，在突破傳統創作邊界的同時，更構建起全民共享的文化生產場域。億萬民眾通過智能終端實現從“觀看者”到“創作者”的身份轉換，形成創作與接受雙向互動的文化新生態。

面對這場全民參與的文化實踐，我們既要警惕流量邏輯對藝術本體的消解，也要珍視大眾文化創造力迸發的時代價值。新文藝形態與傳統文藝形式的深度融合，正在開辟文藝發展的新路徑。在今年兩會上，不同領域的多位代表委員不約而同將目光聚焦在“新大眾文藝”這一議題，積極建言獻策。新大眾文藝新在哪里？新大眾文藝又該如何規范和引導？張頤武、蔣勝男、皇甫宜川三位委員給出了自己的答案。

重構敘事邊界，在時代浪潮中聆聽文藝的心跳

主持人：近年來，網絡文學、微短劇、動漫、音樂等新型文藝形態已經成為人民群眾精神文化生活的重要組成部分，全民參與創作的趨勢日益顯著。這種“人人可創作、萬物皆素材”的文藝生產模式，是如何重構傳統文藝創作生態的？您如何看待這種越來越“接地氣”的文藝現象？

張頤武：我們注意到，當下的文藝生態正在發生悄然變革，最為突出的是出現了許多新的“增量”。AI技術、3D打印、虛擬現實等前沿科技的應用，不僅為大眾提供了更為豐富的體驗方式，更催生出“技術+藝術+產業”的新型創作范式。這些變革一方面重構了文藝作品的呈現方式，另一方面重塑了從創意孵化到傳播消費的全產業鏈條。這體現在兩個維度的重構：首先是創作生產體系的解構與重組。抖音、起點中文網等數字平臺搭建起展示平臺，催生出微短劇、網絡文學等新興藝術門類，使大眾參與文藝生產的門檻從“專業壁壘”轉變為“技術普惠”。其次是受眾角色的革命性轉變?；ヂ摼W、VR等技術構建起沉浸式交互場景，使受眾從“被動消費者”轉變為“創作生態共建者”，這種深度參與重構了文藝消費邏輯，收獲了更多的創作者和參與者。

當下的文藝創作不斷有新的增長點和爆發點。無論是現在已經成為文學寫作“半壁江山”的網絡文學，還是當前和社交媒體緊密結合的微短??；無論是以《黑神話：悟空》為代表的中國游戲的成功，還是現在如越劇演員陳麗君這樣對傳統戲曲年輕化的創新嘗試；還有如用短視頻展現中華文化之美的李子柒等人，以及像手辦這種發展出許多新設計和IP并受到歡迎的新文創形態，從抖音和小紅書這樣的承載了不少文藝新表現的互聯網平臺，到許多城市和旅游結合的文藝新創造，這些都是引人注目的進展，也是值得我們關注的現象。

蔣勝男：改革開放以來，我國文藝事業蓬勃發展，網絡文學作為互聯網技術驅動下催生出的新興文藝形態，經過20余年的發展，已成為全球最大規模的數字文化現象，用戶超5億，年產值超300億元，并衍生出影視、動漫、游戲等萬億級產業鏈。網絡文學不僅是人民群眾精神文化生活的重要組成部分，更是中華文化“走出去”的重要載體，海外用戶超1.5億，彰顯了我國的文化自信與軟實力。

網絡文藝具有極強的創造性和旺盛的生命力。它不僅構建了規?；奈乃嚿鷳B新景觀，還在國際傳播中展現出獨特優勢，其社會作用和文化地位日益凸顯。值得注意的是，當前互聯網已成為意識形態斗爭的主陣地、主戰場和最前沿，我們不能放松對其引導和監管的力度。

皇甫宜川：根據相關統計數據，截至2023年6月，中國網絡文學用戶規模達到5.37億人，占網民整體的49.0%，作者規模達2405萬；短視頻用戶規模達10.26億，占網民整體的95.2%，這意味著幾乎每位網民都在使用短視頻。在音樂和動漫方面，2023年在線音樂平臺活躍用戶數已超8億，大量原創音樂人和業余愛好者在平臺上發布作品。網絡動漫用戶在2023年規模接近5億，每天都有新的動漫作品更新。微短劇則在2023年爆發式增長基礎上繼續高歌猛進，2024年用戶規模已達到5.76億人，占網民整體的一半以上，市場規模超過500億元，接近長視頻市場規模的70%。

這些數據和現象表明，隨著網絡技術的發展和便攜式網絡終端的普及，普通大眾正在成為文藝創作的重要力量。人們不僅可以在網絡上展示作品、才藝或發表觀點，更標志著創作主體大眾化時代的到來——文藝創作不再是專業人士的專屬領域。

創作主體的大眾化使得作品內容更加貼近普通人的日常生活與情感世界。例如在網絡文學、短視頻中，大量記錄工作、學習、休閑等日常場景的內容，既充滿生活氣息又富有時代特征。這類接地氣的作品往往具有較強互動性，容易引發網民討論并形成傳播熱點。

從積極層面看，這種現象激發了全民創作熱情，豐富了大眾文化生活。它不僅為普通人提供了展示才華的平臺，滿足了多樣化的文化需求，更在某種程度上成為反映社會現實與人民心聲的重要渠道，推動了文化生態的繁榮發展。但不可忽視的是，創作門檻的降低也導致作品質量參差不齊，部分內容存在低俗化、抄襲或缺乏深度等問題。一些創作者過度追求流量效益，可能弱化了作品的藝術價值與文化內涵。這些問題需要在發展過程中通過完善機制加以引導和規范。

文藝生態的新變帶來新思路、新可能

主持人：在這一背景下出現的新大眾文藝現象，已經成為文藝界普遍關注的話題。它不僅沖擊著傳統文藝的邊界，也促使大家重新思考何為新大眾文藝。您如何理解新大眾文藝的內涵和外延？

張頤武：近十多年來，中國文藝領域不斷涌現受社會公眾青睞的新現象。其中既有傳統文藝形態的推陳出新，更有諸多新文藝形態的興起。這些現象緊密關聯當下社會與科技的新發展，深入挖掘中國文化的內在精神，契合年輕一代新的文化趣味與欣賞要求，蘊含中國美學的內在追求。它們既著力于新藝術類型的創新，又巧妙連接富有魅力的傳統文藝形態。諸多此類現象共同構成了與既往文藝形態存在差異的“新大眾文藝”。

在新時代出現的新大眾文藝有著共同特點：其一，“新”形態不斷涌現，展現出創新特質，并在特定方向實現突破。其創作發展緊密結合新科技，注重創造全新的感受與體驗方式，從多方面對傳統文藝形態進行顯著創新，既讓新創造充分施展，又為傳統傳承開辟新路徑、新方式。這些創新成果從新作品、新類型，到新業態、新平臺，為文藝發展提供新的生長點，拓展新的創作空間。不少創新成果還在全球文化發展前沿取得獨到進展，引發廣泛反響。其二，收獲新“大眾”的認可。這些新的文藝創作最關鍵之處在于深受當下“大眾”喜愛。它是文化創意產業發展的關鍵組成部分，也是跨媒介、跨地域傳播的重要一環，具有廣泛影響力。在國內，尤其是年輕受眾對這些新形態文藝創作熱情高漲，這不僅釋放了中國文化消費的巨大潛力，也彰顯出中國公眾文化自信的增強。在國際文化傳播方面，諸多平臺和作品受到海外受眾歡迎，成為文化“走出去”的生動例證，助力中國聲音與形象在國際傳播中取得新成就。

皇甫宜川：新大眾文藝是新媒體時代的新現象。在創作主體大眾化的背景下，它正是廣大人民以前所未有的規模和深度參與文藝創作的體現。創作主體不再局限于專業人士，而是擴展到了廣大民眾。在網絡平臺上，每個人都能成為文藝創作者，并可能創作出優秀且具有廣泛影響力的作品。同時，新文藝大眾的創作內容更加貼近普通人的生活與情感，更能反映普通人的情緒與價值訴求，呈現普通創作者的奇思妙想，極大地解放了藝術想象力，因而更容易引發大眾共鳴。

相較于傳統文藝，新大眾文藝在形式上呈現出更強的多樣性和拓展性，衍生出許多新樣式。例如網絡文學細分出多種類型，并與讀者形成良好互動，這些文本具有很強的親和力和用戶黏性。新大眾文藝的受眾群體極為廣泛，創作者與受眾身份高度重疊，形成雙向互動的傳播生態。這種廣泛參與性使得新大眾文藝在內容和文化層面展現出顯著的多元性。這些作品既融合不同民族、地域和文化背景的元素，又包含對傳統文化的創新性表達，同時吸收演繹現代文化與流行文化。許多作品既接地氣又富有想象力，深受當代青年喜愛。

新大眾文藝在創作主體、傳播方式、審美標準等方面與傳統文藝有著顯著差異。傳統文藝注重專業技巧和經典范式，傳播呈現單向流動特點；新大眾文藝則強調個性表達、即時性和互動性，對傳統文藝的評價體系和傳播方式形成挑戰。即便如此，新大眾文藝仍是在傳統文藝基礎上來開展創新發展的。創作者們借鑒傳統文藝的題材、主題和表現手法，同時依托新媒體特性，以新樣式和新渠道呈現作品。同樣，傳統文藝完全可以從新大眾文藝中汲取活力，借鑒表現手法，豐富自身的表達方式，例如通過短視頻創新傳統戲曲呈現形式，激發年輕人對戲曲藝術的興趣。隨著社會進步與文化發展，新大眾文藝與傳統文藝將不斷融合，共同推動文藝事業繁榮發展。

多方協同，打造可持續發展新路徑

主持人：從微短劇的“野蠻”生長到AI藝術的版權爭議，這些新興文藝形態在為文化創新注入活力的同時，也暴露出審美趨同、價值失焦等問題。您認為，在推動新大眾文藝高質量發展的過程中，還存在哪些深層機制障礙？未來應如何構建政府、企業、創作者、受眾多方協同聯動的可持續發展生態？

張頤武：當下新大眾文藝“走出去”仍面臨現實挑戰：首先，優質作品供給不足。具有廣泛傳播潛力且能引發海外民眾共鳴的精品匱乏，部分作品質量粗糙，難以適應國際受眾審美需求。其次，自主傳播平臺建設滯后。在海外市場具備文化傳播力的自主平臺嚴重不足，現有傳播渠道單一，尚未形成多元化、立體化的傳播矩陣。第三，推廣激勵機制不健全。針對創作優秀作品、開拓傳播渠道或構建自主平臺的優質企業和人才，激勵機制尚不完善，作品與平臺的海外推廣缺乏系統性支持。

建議從以下方面完善：首先，強化創作激勵機制。設立專項扶持基金，對具有國際傳播潛力的精品創作給予重點支持，通過稅收優惠、榮譽表彰等方式激發創作活力。其次，培育自主傳播平臺。加大對互聯網企業出海的政策支持，鼓勵其打造具有文化傳播功能的海外平臺，在技術研發、內容審核、本土化運營等方面提供指導。第三，構建多維度推廣體系。整合政府、企業、行業協會等資源，通過國際電影節展、數字內容交易會、海外社交媒體合作等方式拓展傳播路徑。第四，完善政策保障機制。對在文化“走出去”中表現突出的企業給予稅收減免、進出口便利等政策傾斜，建立人才培養與引進綠色通道。

蔣勝男：作為新大眾文藝的代表，近年來，網絡文藝以中華優秀傳統文化為精神基因，堅持“兩個結合”，走人民性、時代性、創新性相統一的發展道路，不斷為中國式現代化夯實文化根基。但其目前尚存在創作主體分散化、行業標準缺失化、價值引導薄弱化等突出問題，亟須開展全國性、全領域性的行業教育、行業自律、行業服務、行業管理。

當前，網絡文藝群體在規模上占據絕對優勢，然而現有文藝組織機構在層級設置、構成模式、組織形式及職能定位等方面呈現出差異化特征，這致使其對相關行業從業者的覆蓋存在缺口，組織凝聚、價值引導、服務保障等核心職能未能充分發揮，出現了作家權益受損、平臺壟斷濫權、內容生態失序等問題，制約了網絡文學乃至整個網絡文藝的可持續發展。

網絡文藝作為網絡空間精神文化內容的重要主體，理應得到系統性研究、戰略性引導與全方位扶持。因此，建議著重加強網絡文藝組織建設，強化專業化、組織化引導。通過加強示范引領和組織推動，助力以網絡文藝為代表的新大眾文藝在新時代新征程中邁向高質量發展之路。

皇甫宜川：新大眾文藝的出現，為文藝創作帶來內容與形式的豐富性、多樣性以及視角的獨特性，為文藝創作注入了新鮮血液，激發了創作活力，促使文藝領域涌現出許多新型創作人才，催生出網絡文學、微短劇、短視頻等新形式，拓展了文藝創作的邊界，為未來文藝繁榮發展提供了更多可能性。同時，新大眾文藝發展也面臨諸多挑戰：內容質量參差不齊，部分作品缺乏深度內涵；一些創作者為追求流量和快速產出，導致作品同質化、夸張化甚至低俗化；版權保護問題突出，網絡文學抄襲、短視頻隨意剪輯搬運等現象頻發，既損害創作者權益，又破壞創作生態。這些都是需要在發展過程中不斷解決的問題。

技術創新、人文堅守與評價體系的重構

主持人：技術革新和媒介融合的時代新風為文學藝術創作帶來新變。您認為，應如何平衡技術創新與人文價值堅守？如何構建新大眾文藝評價體系？

張頤武：新大眾文藝評價體系的構建，讓我們聯想到從“通俗文化”“大眾文化”到經典化的演變軌跡。正如明清小說從市井話本到文學經典的升華，金庸作品從武俠通俗讀物到學術研究對象的轉變，都經歷了評價標準的迭代過程。新大眾文藝的評價標準、判斷方式與審美樣態，已突破傳統文藝評價體系的范疇。

以現象級3A游戲《黑神話：悟空》為例，它通過對《西游記》的顛覆性詮釋和東方美學的創新表達，構建起虛實交織的敘事空間。這種將游戲引擎技術與古典文化基因相結合的創作實踐，既延續了“文以載道”的傳統文藝精神，又創造出“交互敘事”的新審美范式。類似的案例表明，新大眾文藝的評價維度正在從單一的“文本中心主義”轉向“技術-藝術-文化”的復合型評判體系。

這種評價體系的拓展，不僅不會消解文藝作品對永恒價值的追求，反而通過建立多維度評價標準，為不同形態的文藝創新提供價值錨點。當我們用“文化傳播力”“技術創新性”“受眾參與度”等新指標，與“思想深度”“藝術原創性”等傳統標準形成對話，實際上構建起更具包容性的價值坐標系。這種評價體系的完善，既是對文藝形態多樣化的回應，更是對人類審美潛能的解放。

蔣勝男：創作和生產優秀作品是文藝工作的中心環節，繁榮文藝創作、推出精品力作是我國文藝事業發展的重大戰略任務。以網絡文藝為例，當前網絡文藝行業生產、傳播著海量的作品，但存在著重流量輕質量、內容同質、類型跟風、精品不多等問題，“見招拆招式”的零散應對，難以對網絡文藝創作生產進行清晰、明確、精準、到位的導向引領。亟須通過持續提高網絡文藝創作引導的組織化程度和專業化水平，不斷健全創作扶持引導和評論推介機制，引導網絡文藝工作者自覺弘揚社會主義核心價值觀，始終將精品創作生產作為中心環節，推出更多思想性、藝術性、制作水準俱佳且人民大眾喜聞樂見的優秀作品，不斷書寫中國式現代化進程中的網絡文藝新篇章。

皇甫宜川：平衡技術創新與人文價值堅守是創作實踐中需要持續思考和把握的重要關系。在這對關系中，人文價值是創作的根本目的，技術僅是實現手段。技術創新必須服務于人文價值的表達，例如在電影創作中，特效的運用應融入敘事肌理，服務于故事的情感傳遞與精神內涵的挖掘，而不僅是為了炫目的效果。

把握技術創新與人文價值的關系，本質上依賴創作者對歷史與社會的深刻洞察力、對藝術規律的精準把握能力，以及將技術創新與藝術表達有機融合的綜合素養。唯有如此，才能創作出兼具獨特藝術價值與技術魅力的作品。

構建新大眾文藝評價體系，需在評價主體、指標和方式上與新文藝特征相適配。首先，評價主體應構建由專業評論家、創作者和受眾組成的多元體系；其次，評價指標需綜合考量作品的思想深度、藝術獨創性、技術創新力，以及文化傳播與價值引導作用；第三，評價方式應采用“線上+線下”結合模式，通過網絡數據采集與線下專家研討進行深度分析，同時運用大數據、人工智能等技術對傳播數據和受眾反饋進行量化分析，結合專家定性評價，形成科學準確的綜合評價體系。