中國作家協(xié)會主管

要提升現(xiàn)實題材舞劇的原創(chuàng)水平，我們一定要將深入生活、扎根人民落到實處，從生活中尋找素材，從人民群眾的偉大實踐中獲取靈感。特別要從舞劇的審美特點出發(fā)尋找適合舞劇表演的題材。

每個時代都在呼喚屬于它的藝術(shù)。舞劇理應(yīng)走出經(jīng)典改編的路徑，走出對那些自帶詩意的傳統(tǒng)題材的依賴，尋找適合自身的現(xiàn)實題材進行提煉加工，創(chuàng)造出與之相適配的舞劇語言，在以科技為主的環(huán)境助力下創(chuàng)造我們新的經(jīng)典。

近年來，呼喚現(xiàn)實題材舞劇的聲音越來越高，這樣的愿望與訴求有著社會與藝術(shù)的雙重必然性。經(jīng)過幾十年的改革開放和現(xiàn)代化建設(shè)，中國特色社會主義事業(yè)取得了巨大成就，中國人民所迸發(fā)出的創(chuàng)造熱情與豐富實踐迫切需要藝術(shù)的現(xiàn)實性回應(yīng)，而百年未有之大變局也為藝術(shù)創(chuàng)造提供了廣闊的現(xiàn)實空間與深刻的思想深度。另一方面，文學(xué)、話劇、影視、音樂等藝術(shù)門類在現(xiàn)實題材的創(chuàng)作上貢獻了大量優(yōu)秀的作品，并提供了許多足資借鑒的經(jīng)驗，舞劇必須作出應(yīng)有貢獻。

舞劇在這方面也不是沒有積極的響應(yīng)，近年來也出現(xiàn)了不少有影響、受歡迎的作品，但從原創(chuàng)與發(fā)揮舞劇獨特的藝術(shù)性上還需要進一步進行深入思考和開展符合舞劇審美規(guī)律的藝術(shù)實踐。

要提升現(xiàn)實題材舞劇的原創(chuàng)水平，我們一定要將深入生活、扎根人民落到實處，從生活中尋找素材，從人民群眾的偉大實踐中獲取靈感。特別要從舞劇的審美特點出發(fā)尋找適合舞劇表演的題材。任何藝術(shù)種類都有相對適合自身審美特點的題材，所以，面對許多熱門題材，舞劇首先要思考的就是它們適合不適合自己。對熱門題材我們一定要冷思考。一般而言，故事情節(jié)復(fù)雜、敘事要求高、空間特點單一或空間轉(zhuǎn)換劇烈的題材舞劇都不太好駕馭。本質(zhì)上說，舞劇還是一種偏重形式的、以較為抽象的藝術(shù)語言作為表達手段的藝術(shù)門類，具有情感性、思想性和鮮明的視覺特征的題材更能夠發(fā)揮舞劇的藝術(shù)表現(xiàn)力。所以，舞劇有所短，也有其長，要在現(xiàn)實題材原創(chuàng)上有突破，首先要在題材的選擇上揚長避短，適合自己的才是最好的。這對我們的舞劇編導(dǎo)無疑提出了要求，原創(chuàng)就是要從題材上開始，不能人云亦云地在題材上跟風(fēng)，而要沉下心去，真正地沉到生活中，從生活中去發(fā)現(xiàn)舞劇元素，在題材層面讓舞劇與生活碰撞，發(fā)出火花、迸發(fā)激情。

題材不等于作品，還需要藝術(shù)提煉。題材的藝術(shù)加工和提煉對舞劇而言特別重要，也特別艱難。本質(zhì)上說，舞劇雖然說是劇，但它的強項不在寫實、不在敘事，而在于抒情、在于思想，在這方面，舞劇更近于音樂、近于詩。它是對現(xiàn)實生活的抽象性表達，需要對現(xiàn)實生活進行升華，將其形式化、符號化。這個提純的過程不是舍棄生活的現(xiàn)實性，更不是稀薄現(xiàn)實生活的豐富性，恰恰相反，它是在審美的高度將現(xiàn)實生活本質(zhì)化、哲思化、情感化、典型化，它提取的是現(xiàn)實生活深刻的東西，是現(xiàn)實生活在人們心中激起的情感反應(yīng)。在紀實性、非虛構(gòu)的需求下，這對舞劇無疑是一個考驗。要做到既具有鮮明的時代與社會特點，又能滿足舞劇藝術(shù)的審美要求，這就需要舞劇的編導(dǎo)在具體的現(xiàn)實題材基礎(chǔ)上，以宏闊的視野、深刻的思想和高度的藝術(shù)概括將現(xiàn)實生活舞劇化。這方面，舞劇的哲學(xué)思維尤其重要。對舞劇而言，現(xiàn)實題材的現(xiàn)實不是像一些其他藝術(shù)那樣主要通過現(xiàn)實的場景與戲劇化的情節(jié)去完成，而是在思想與情感層面去表現(xiàn)，這就是時代精神、時代風(fēng)尚、現(xiàn)實情懷。正是這看似抽象的層面，恰恰是時代深刻而典型的體現(xiàn)，它經(jīng)得起時間的檢驗，同時也是舞劇擅長的地方，更是舞劇源于現(xiàn)實、超越現(xiàn)實、走向經(jīng)典的藝術(shù)通途。

現(xiàn)實題材是對舞劇內(nèi)容的要求，也是形式的要求。現(xiàn)實題材的現(xiàn)實性不僅體現(xiàn)在作品所反映的人物、故事、場景、思想與情感，更體現(xiàn)在我們用怎樣的舞劇語言去表現(xiàn)它們。現(xiàn)在的一些所謂現(xiàn)實題材的舞劇作品的現(xiàn)實性其實是有些標簽化的，借助一些旁白、語符、舞美等提示手段，觀眾當然一下子就知道了作品的內(nèi)容，也就是說，作品的現(xiàn)實性是被告知的，而不是藝術(shù)地表現(xiàn)出來的。只要認真地看下去，就會發(fā)現(xiàn)作品的舞劇語言與題材不但不相配，甚至是陳舊的，基本上是將各種風(fēng)格的舞蹈語匯進行剪接拼湊。而有些作品因為迫切要求現(xiàn)實化，就將日常生活的動作節(jié)奏化地搬上舞臺，顯然走向了另一個極端。這要么是對藝術(shù)中現(xiàn)實性的形而上學(xué)的理解，要么就是藝術(shù)創(chuàng)造能力的嚴重不足。舞蹈是對生活動作的抽象和概括，是將外在的世界和內(nèi)在的情感與思想用美的表情和肢體動作表現(xiàn)出來，它不是對生活動作的簡單模仿和抄襲。所以，對現(xiàn)實題材的舞劇創(chuàng)作來說，如何尋找和創(chuàng)作出新的舞劇語言顯得格外迫切。沒有與時代相適應(yīng)的新的舞劇語言包括舞蹈語匯，就沒有真正意義上的現(xiàn)實題材舞劇藝術(shù)，如果有，也是舊瓶裝新酒，是藝術(shù)上的不作為。舞劇的創(chuàng)新既是內(nèi)容的創(chuàng)新，也是藝術(shù)的創(chuàng)新，一個時代應(yīng)該有一個時代的舞蹈語匯和舞劇藝術(shù)，甚至應(yīng)該有一個時代的舞劇美學(xué)和舞劇思想。我們應(yīng)該有這樣的文化自信，更應(yīng)該有這樣的藝術(shù)抱負，用舞劇為時代塑形，用舞劇為人民寫照，更應(yīng)該為舞劇藝術(shù)史留下值得傳承的經(jīng)典。

我們欣逢一個好的時代，它不僅在內(nèi)容上為我們的舞劇創(chuàng)作提供了取之不竭的源泉，更為舞劇創(chuàng)新提供了許多藝術(shù)可能。相比傳統(tǒng)的舞劇，現(xiàn)在是一個全新的舞劇創(chuàng)作環(huán)境。比如許多新的科學(xué)技術(shù)手段就為舞劇開辟了廣闊的創(chuàng)新空間，極大地豐富了舞劇的藝術(shù)手法，豐富了舞劇的表現(xiàn)形式。舞劇實際上是一個綜合性藝術(shù)，現(xiàn)實題材舞劇的現(xiàn)實性是內(nèi)容的，是藝術(shù)的，也是環(huán)境的。應(yīng)該在舞劇傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上最大程度地挖掘資源，將可以利用的姐妹藝術(shù)借鑒過來，特別是將生活和科技藝術(shù)化、舞劇化，這是現(xiàn)實題材舞劇一個重要的也是不容忽視的創(chuàng)新點。因為說到底，舞劇的現(xiàn)實性與時代性也體現(xiàn)在呈現(xiàn)方式上，藝術(shù)的時代性本質(zhì)上就是它的話語環(huán)境與它的話語方式。

每個時代都在呼喚屬于它的藝術(shù)。舞劇理應(yīng)走出經(jīng)典改編的路徑，走出對那些自帶詩意的傳統(tǒng)題材的依賴，尋找適合自身的現(xiàn)實題材進行提煉加工，創(chuàng)造出與之相適配的舞劇語言，在以科技為主的環(huán)境助力下創(chuàng)造我們新的經(jīng)典。對舞劇來說，重要的不是對已有藝術(shù)的再藝術(shù)，而是將現(xiàn)實生活藝術(shù)化，這是舞劇保持藝術(shù)生命并贏得觀眾的必由之路。