中國作家協(xié)會主管

越劇電影《紅樓夢·葬花》劇照。資料圖片

王文娟生活照。資料圖片

在戲曲界，她是“永遠的林妹妹”。她因飾演越劇《紅樓夢》中的林黛玉而家喻戶曉，一曲“黛玉葬花”經(jīng)久不衰。即便已是90多歲高齡，每每被認出，都免不了被喚得一聲“林妹妹”。

她一生塑造200多個性格迥異的舞臺藝術形象，被譽為“性格演員”；她不僅是越劇“王派藝術”創(chuàng)始人、國家一級演員，也是一位黨齡超過一甲子的中國共產(chǎn)黨黨員。

8月6日凌晨，越劇表演藝術家王文娟在上海華東醫(yī)院逝世。這位“永遠的林妹妹”以95歲高齡，告別了觀眾和她一生摯愛的越劇藝術。“臺上演戲復雜一點，臺下做人簡單一點”，是她的人生信條。

看過《紅樓夢》的人，都會覺得她就是林黛玉

1926年12月，王文娟出生于浙江嵊縣，從小就是個戲迷。13歲到上海，追隨表姐越劇小生竺素娥學藝，初習小生，兩年后改學旦角，16歲起在杭州、上海等地演出。

1947年，她與陸錦花組建少壯劇團，1948年，加入徐玉蘭挑頭的玉蘭劇團，開啟越劇史上徐、王終生合作的藝術佳話。她創(chuàng)立的越劇“王派藝術”委婉典雅、秀美深沉，行腔細膩、樸實淳厚，注重女性情感世界的深度刻畫，為越劇表演注入了嶄新的時代氣質(zhì)。

在她的演繹下，《紅樓夢》中的林黛玉、《追魚》中的鯉魚精、《孟麗君》中的孟麗君、《則天皇帝》中的武則天……一個個鮮活的形象展現(xiàn)在越劇舞臺上，豐富了中國戲曲的人物長廊。有人問她，如何把人物演活，她回答：無非是肯下一些純粹的“笨功夫”。

對待角色，哪怕一句唱腔、一個動作，她總是精益求精，反復琢磨。在幾十年的越劇藝術生涯中，王文娟不斷創(chuàng)造、不斷突破，在傳統(tǒng)戲曲表演基礎上，成功吸收話劇、電影表演的技巧，突顯新越劇“心理寫實”的藝術特點。尤其是1962年的越劇電影《紅樓夢》，風靡大江南北。王文娟扮演的林黛玉眉目傳情、動人心弦?？催^《紅樓夢》的人，都會覺得王文娟就是林黛玉。

“在表演上，我的最大體會就是，要講究表演的格調(diào)，處處為塑造人物性格服務，演戲不能太滿，太滿時要學會精練，空白多時則要學會填滿，要懂得疏與密的關系。”

憶起演黛玉葬花，她說：“當時黛玉吃了閉門羹，我上臺演出的時候，道具特別多，有花鋤、花籃和掃花的花帚。這些工具還都要發(fā)揮作用，我只能花鋤背著，上面挑花籃，手里再拿把掃帚，先掃花，再裝進花籃，再用花鋤挖土，再埋……后來看劇照，我嚇了一跳，哪里是黛玉？完全就是個園林工人去掃地?！?/p>

結果，花帚堅決被去掉了，又設計了一系列舞蹈動作，特別美。但動作太跳也不好，于是又去掉了。最后呈現(xiàn)出來的，就是水袖和花鋤組成的簡單幾個動作，卻纏綿悱惻?！皠幼骱统欢家匀宋镄那闉槟康?，否則再美也多余。”王文娟說。

她身上的韌勁，是“林妹妹”沒有的

王文娟身上又有一股韌勁，是黛玉沒有的。很多時候，她是“林妹妹”，又不是“林妹妹”。

打小，王文娟就吃得了苦。學戲時睡在后臺的地板上，早上出門買好大餅油條，白天化裝演出一整天都不出來。別人怕她吃不消，她倒說：“蠻好蠻好，簡簡單單。”戲班歇夏，上海的學生可以回家，王文娟就在臺上從早唱到晚，把所有會的戲都演個遍。累了睡一會，睡醒了又重頭來過。

1952年，王文娟參加了中央軍委總政治部文工團越劇隊。1953年，她和姐妹們響應號召報名參加抗美援朝，冒著生命危險在前線為戰(zhàn)士們演出。

“這段經(jīng)歷對我來講終生難忘，讓我懂得了人為什么活著、怎樣活著才是有意義有價值的?！蓖跷木暾f，從那以后，學戲演戲的動機不再是單純?yōu)榱私o“小家”賺錢，而是為人民大眾這個“大家”服務。

1962年，王文娟和電影演員孫道臨幾經(jīng)波折，步入了婚姻的殿堂。這對藝術夫妻從此相濡以沫，相守一生。兩人曾有過一次正式合作，是1996年拍戲曲電視劇《孟麗君》，孫道臨擔任總導演，并參與劇本改編。那時，兩人都已是古稀之年。

很多人不了解的是，王文娟還是管理院團的“一把好手”。20世紀80年代，她和徐玉蘭一起自建了改革性劇團——紅樓劇團，自負盈虧、藝術獨立、人事權獨立。她一直積極投身劇院體制改革，曾任上海越劇院紅樓劇團團長。

“很多人心里苦悶，渴望改革，但又害怕失去現(xiàn)在擁有的，害怕失去安穩(wěn)——但哪里有舒舒服服的改革呢？只要自身努力進取，決策能夠尊重藝術，尊重市場，耐心培育市場，越劇依然會重新獲得生機和活力?！彼f，“有時候我們以為自己是走在一條平穩(wěn)大道上，但走到后面，沒路了；有時候呢，以為自己走的是荒蕪小路，走到后來卻踏上了康莊大道。”

2008年，王文娟當選國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目代表性傳承人；2017年，榮獲第27屆上海白玉蘭戲劇表演藝術獎“終身成就獎”；2019年，獲第七屆上海文學藝術獎“終身成就獎”、中國文聯(lián)“終身成就戲劇家”稱號。

面對榮譽，王文娟說：“戲曲是傳承的藝術，是一代代人經(jīng)過傳承積累下來的。像《梁祝》《盤夫索夫》《碧玉簪》等經(jīng)典越劇劇目，都是經(jīng)過我們的先輩、師長不斷磨煉才保存下來的。我年紀大了，趁身體還能折騰，把藝術記錄下來，讓后輩借鑒?！?/p>

她是這樣說，也是這樣做的。哪怕已年逾九旬，只要身體允許，她依然堅持和學生們在一起。不管是對專業(yè)演員，還是業(yè)余學生，她都要求很嚴，一絲不茍。她曾告訴青年演員：“我的命根子就是戲?！彼€常講：“要用百分之一百的努力學習傳統(tǒng)，用百分之一百二十的勇氣去突破傳統(tǒng)?！?/p>

2020年新冠肺炎疫情期間，王文娟向黨組織捐出1萬元，并鄭重寫下一行字：“致敬我們的白衣戰(zhàn)士”，為抗疫一線的醫(yī)護人員鼓氣加油。

王文娟曾成功塑造《忠魂曲》中的楊開慧，2021年住院期間，她還堅持創(chuàng)作了越歌《蝶戀花·答李淑一》，獻禮建黨百年。

如她所言：“如果算是僥幸有所成就的話，只不過是這一輩子沒有太多雜念，把有限的能力，全部投入到演戲這一件事情上而已，只不過是在人生道路面臨選擇時，始終遵循內(nèi)心的聲音?！?/p>