中國作家協會主管

朝戈工作照。 資料圖片

他是上世紀80年代以來活躍于中國畫壇的重要畫家，被我國美術界譽為“新古典主義”的代表畫家和中國畫壇的“心理學家”；他的名字在中國美術界，特別在油畫界十分響亮；他創作的油畫《敏感者》被多家畫冊選登，曾選送“威尼斯雙年展”……他，就是蒙古族畫家朝戈。

今年7月，“史詩——朝戈的藝術”入主意大利國家級藝術殿堂——羅馬久負盛名的“祖國祭壇”維托里奧諾宮主廳。10年前，朝戈成為首個在此舉辦個展的華人藝術家；10年后，他再次回歸文藝復興的中心，獻上他的“藝術史詩”。

從1983年創作的《牧民的兒子》到一系列新作，本次展覽展出的83件作品，展示了朝戈30余年藝術創作的探索和成就，內容涉及人物肖像、風景、靜物、素描等系列作品，成為迄今最為完整和系統的一次回顧展覽。

朝戈，1957年出生于內蒙古呼和浩特，蒙古族，曾用名朝革。1976年，他在內蒙古草原下鄉，1978年考入中央美術學院油畫系。畢業時，他本有留在北京的機會，但他下定決心回到內蒙古。

“我對這個選擇信心很足。我7月15日回到呼和浩特，當天就開始作畫，那時干勁兒非常大。我年年都去草原，畫了大量的素描。”朝戈說，他通過素描的方式，逐漸形成了自己獨立觀察世界的方法。

“草原文化里，有蒙古歌的眾多記載，但蒙古畫的概念就沒有那樣清晰，留下了很大空白。在繪畫領域，草原還沒有很好地被人挖掘。對于這一點我雄心勃勃，總想獨立地‘挖掘’出草原的那種詩意和繪畫境界，這是我畫大量風景素描的很重要的動機。”

就這樣，在畢業后頭3年的工作中，朝戈非常充實。他懷抱著理想默默地探索，去草原、閱覽室、或到荒地上畫素描。

“去草原畫畫，是非常艱苦的。有時像一個流浪者，在這個蒙古包畫一次，在這兒吃住，再到下一個蒙古包，很有意思，獲得的東西也很多。80年代初，我就把錫盟和呼倫貝爾自己認為特別好的地方都走遍了。”朝戈說，雖然那時比較窮，有些艱苦，但精神上是充實的。

朝戈的名字在蒙古語中是“火”的意思。而他的藝術正如火一般，真實而深邃。“大家不經常見到我的油畫風景畫，實際上我認為風景畫在我的藝術中是非常重要的。我少年時代對自然的印象就遠遠深于對人的印象。像下雨、刮風、紅透的彩霞、宏偉的地勢……這些都會在我的心靈上引起很強烈的震撼。”朝戈說，“我有一個愿望，就是將我的藝術和這些原生形態的風景融合在一起。”

早在1983年，朝戈便提出“繪畫的精神性原理”，并在同年創作了《牧民的兒子》。這幅作品一改寫實主義繪畫笨重的表達空間，取而代之的是扼要、簡潔和某種特有的直接性的表達。它的出現，意味著中國心理分析繪畫的產生，朝戈為繪畫打開了新的空間。  

上世紀80年代中期，朝戈展出了一系列肖像作品。其中，具有代表性的《蒙古女像》《自己的側面》《眼睛》《戴眼鏡的人》等作品，給畫壇帶來了極為清新的繪畫意像，以及對人的新的具有深度的審視。

1987年，朝戈的創作進入了新境界，出現了《盛裝》這樣的重要作品。這幅作品的素材取自鄂爾多斯高原，典型的蒙古面孔和身著的普通服裝，暗含著少數民族當代生活現狀的隱喻。作品中，人物端莊，極富尊嚴，背景是寧靜永恒的內蒙古高原。這幅作品充分顯現出心理分析繪畫與古典主義原則相融合的特點，對當代人性有深度的體驗和表達，在當時畫壇極為突出。

1990年，朝戈創作了一系列的人物作品，如《年輕的面孔》《靠墻的人》《敏感者》等，這些作品以強烈的精神穿透力沖擊了畫壇。

朝戈的藝術作品所體現出的深刻人性與精神力量為當今不多見。他被視為關注當代人精神焦慮和精神危機的畫壇“心理學家”，他的畫被視為心理分析繪畫。

1996年，朝戈在美國舉辦了個人繪畫展，并考察了西方的現代藝術。從他的《西部》《兩個人》《人物》《持鍬的人》等一系列新作中，可以感到他的藝術正在打開一個更為廣闊的繪畫空間和精神空間。

這些年，朝戈榮獲了許多大獎，包括吳作人藝術基金油畫創作大獎、法國巴黎伊西國際雙年展評委獎、中國油畫展“中國油畫藝術獎”等，其作品多次參加中國油畫精品展、中國當代藝術文獻、當代中國山水畫油畫風景展等。

2015年9月，“朝戈：瞬間與永恒”展在奧地利維也納藝術論壇美術館舉行，共展出作品60幅，其中油畫40幅，素描20幅，反映了朝戈近十幾年來的創作面貌和深度。

回首朝戈幾十年的藝術道路，他以敏銳的文化洞察力發現了自然，發現了社會，也重新發現了人，并以其樸素的現代主義畫風闡述了這個時代人的存在，為中國畫壇走出了一條新路。