《哈姆雷特》：“卷福”一不留神丟了偶像的光環(huán)

　　因?yàn)椤熬砀！北灸岬峡颂亍た挡�巴奇的加盟，今年夏秋之際在英國(guó)巴比肯中心上演的莎士比亞經(jīng)典悲劇《哈姆雷特》成了熱門(mén)事件，10萬(wàn)張演出票于數(shù)分鐘內(nèi)宣告售罄，據(jù)說(shuō)創(chuàng)下了該國(guó)舞臺(tái)演出的一個(gè)紀(jì)錄。上周日，這股熱潮隨著英國(guó)國(guó)家劇院現(xiàn)場(chǎng)的超前點(diǎn)映涌入國(guó)內(nèi)，在京三場(chǎng)點(diǎn)映的觀影票可謂一票難求。

　　這場(chǎng)大眾狂歡固然是有明星效應(yīng)助燃，但歸根結(jié)底誰(shuí)又能說(shuō)不是“哈姆雷特”自身的光環(huán)魅惑了眾生？這位四百多年前躍上舞臺(tái)的丹麥王子，大概是世界戲劇史上認(rèn)知度最高的角色，也因此成為幾乎所有男演員——無(wú)論藝術(shù)家或明星，都想要鉆一鉆的“火圈”，經(jīng)年累月，其聲名漸漸壘成一堵令人望而興嘆的高墻。

　　近年來(lái)中國(guó)觀眾很有眼福，觀看了不少版本的《哈姆雷特》，這其中有老牌院團(tuán)的經(jīng)典復(fù)刻，也有大膽狂徒的前衛(wèi)實(shí)驗(yàn)。相較于那些作品，卷福版的《哈姆雷特》并沒(méi)有顯現(xiàn)出任何藝術(shù)上的野心，而是老老實(shí)實(shí)地端出了一部養(yǎng)眼的商業(yè)戲劇。在當(dāng)下動(dòng)輒就要顛覆傳統(tǒng)的戲劇環(huán)境中，這種老實(shí)的態(tài)度反倒是少見(jiàn)了。

　　《哈姆雷特》劇本體量龐大，這一新版作品保留了莎翁原作的大部分臺(tái)詞，其演出總時(shí)長(zhǎng)達(dá)到了三個(gè)多小時(shí)。但是，即使沒(méi)有卷福那張明星臉充當(dāng)興奮劑，觀看這部作品也不會(huì)感到倦怠。如很多同行的做法一樣，創(chuàng)作者一方面刪去了原劇本中修飾性的部分華麗辭藻，另一方面改變了場(chǎng)幕結(jié)構(gòu)，這使得劇情緊湊得如同一輛飛馳的列車，呼嘯著碾平了一切可能造成磕絆的溝坎。

　　這一版《哈姆雷特》對(duì)劇本的刪減，并非是大刀闊斧式的砍剁。將其與原作進(jìn)行比對(duì)，便可覺(jué)察出創(chuàng)作者面對(duì)經(jīng)典文本時(shí)如執(zhí)手術(shù)刀一般地小心翼翼，鋒刃游走于皮肉之間，卻絲毫不傷及作為筋骨的價(jià)值觀。因此，盡管該劇的演員們已不必如吟誦十四行詩(shī)那樣正襟危坐，但作品本身卻呈現(xiàn)出近乎保守的傳統(tǒng)氣質(zhì)。

　　這種傳統(tǒng)氣質(zhì)如同一個(gè)無(wú)形的玻璃陳列罩，將作品與當(dāng)下時(shí)空徹底隔絕開(kāi)來(lái)。創(chuàng)作者盡可以讓演員們穿著流行服飾展現(xiàn)風(fēng)采，或者在舞臺(tái)上鋪陳一種冷艷而時(shí)尚的復(fù)古氣息，卻無(wú)意借此表達(dá)對(duì)當(dāng)今政治或社會(huì)的任何批判意識(shí)。臺(tái)上的諸多人物仿佛置身于令人眼花繚亂的潮流秀場(chǎng)，卻呼吸著四百多年前的空氣。

　　藝術(shù)上和思想上的保守，實(shí)則是出于商業(yè)上的安全考量。作為一個(gè)婦孺皆知的戲劇形象，哈姆雷特固然被莎翁賦予了千人千面的法力，可是四百多年來(lái)普羅大眾早已將其約束為一種固定的范式。作為商業(yè)戲劇的這版《哈姆雷特》不可能忤逆大眾審美，請(qǐng)來(lái)自帶偶像光環(huán)的卷福出演主角，本身即是對(duì)主流的順從。

　　但是，這個(gè)取悅大眾的樣貌端莊、氣質(zhì)憂郁、思想深邃、運(yùn)命坎坷的王子，顯然無(wú)法等同于莎士比亞所書(shū)寫(xiě)的那個(gè)哈姆雷特。尤其是當(dāng)創(chuàng)作者如實(shí)地復(fù)制了經(jīng)典文本的大部分樣貌，又拋棄掉一些偽裝之后，這兩種形象之間的差異便愈發(fā)刺眼，如同將華美的帷幔撕開(kāi)一道裂縫，使得觀眾可以窺探到些許殘酷的真相。

　　比如哈姆雷特復(fù)仇的動(dòng)機(jī)，當(dāng)劇本的完整獨(dú)白稍作精簡(jiǎn)之后，我們竟然意外地發(fā)現(xiàn)，令其痛苦的殺父之仇背后其實(shí)隱藏著奪權(quán)之恨。同樣的，當(dāng)他失手殺死愚忠的大臣之后，其懺悔的說(shuō)辭更像是敷衍和開(kāi)脫。至于用計(jì)除掉押送其前往英格蘭的同窗這件事，面對(duì)友人的追問(wèn)，他不耐煩的語(yǔ)氣里則流出對(duì)生命的冷漠。

　　我們看著一個(gè)偶像，他越是處心積慮地想要攀爬上道德的制高點(diǎn)，就越是無(wú)法遮掩自身的虛偽，更難以洗清手上的血污。莎士比亞的幽靈仿佛游蕩在舞臺(tái)的上空，在這個(gè)冥冥之中的審判者眼中，眼看著一場(chǎng)血流成河的殺戮在上演，這其中只有一個(gè)真正的無(wú)辜者，不是人人矚目的哈姆雷特，而是毫不起眼的奧菲利婭。

　　創(chuàng)作者刪去了劇本中哈姆雷特與奧菲利婭之間關(guān)于“貞潔”與“美麗”的對(duì)話，或許是全劇中最為大膽的一處動(dòng)刀了。但劇中這個(gè)奧菲利婭的容顏確實(shí)無(wú)力引發(fā)這番議論，她看上去樣貌樸素，性格怯懦，面對(duì)王子的戲弄時(shí)常手足無(wú)措，無(wú)法令人懷疑她的貞潔。她就像是一個(gè)可憐的玩偶，難以成為愛(ài)情的主角。

　　在劇中奧菲利婭與哈姆雷特為數(shù)不多的獨(dú)處瞬間，觀眾不會(huì)看到固有印象中驚鴻一瞥的情戲，反而卻愈發(fā)強(qiáng)烈地感受到王子內(nèi)心深處令人不寒而栗的冷酷�；蛟S是基于對(duì)奧菲利婭的憐憫，該劇的創(chuàng)作者將劇中最為華彩的篇章留給了這個(gè)女孩。當(dāng)這個(gè)女孩踩著灰燼鋪就的廢墟蹣跚著走向死亡的時(shí)候，我甚至生發(fā)了一個(gè)不切實(shí)際的私念，倘若演出到此戛然而止，該有多好。

　　當(dāng)然，莎士比亞和廣大觀眾應(yīng)該都不會(huì)同意的。