馬頭琴聲情韻悠長

　　有人把馬頭琴稱作是“草原的鋼琴”。用一個字形容，是“真”；用兩個字形容，是“天籟”；用三個字形容，是“原生態”。馬頭琴不同于任何弦樂，既有小提琴的高亢明亮，又有二胡、四胡的柔美流暢。它的音質蒼涼遼闊、浩瀚深邃，能給人以無窮的遐想。馬頭琴是一種精神象征，體現著民族的性格內涵，反映游牧生活的歷史，表達著蒙古族對自然、宇宙的思考和感悟。

　　日前，在北京保利劇院上演的《聆聽草原》馬頭琴精品音樂會，使觀眾近距離欣賞到了古老的潮爾、馬頭琴名曲、蒙古族民歌。這一傳統和現代時尚為一體的馬頭琴樂曲組合，全方位展示了馬頭琴不同時期的演奏技巧和演奏風格。賦有草原游牧生活氣息的馬頭琴同蒙古族長調、呼麥等相配合，如不染一絲浮華的天籟之音。

　　音樂會以馬頭琴獨奏、重奏、合奏為主，并配合與交響樂的協奏。一首激昂歡快的開場合奏《賽馬》瞬間把現場觀眾帶到了萬馬奔騰的遼闊草原。重奏《馬頭琴贊》在分段呈現多種演奏法獨特風格的同時，將馬頭琴的“三種定弦五種演奏法”融為一曲。齊·寶力高獨奏的《成吉思汗的兩匹駿馬》更是將樂曲中憂傷、哽咽、思念等情感表現得酣暢淋漓。演奏者們還獨具匠心地將馬頭琴與京胡、打擊樂、管弦樂進行組合，演奏出《夜深沉》《哈屯點兵》《梁祝》《查爾達什》等經典曲目。尤其是《夜深沉》中馬頭琴與京胡的“斗琴”與“對話”，生動、細膩而又飽含情感。

　　民族特色、草原風情深受首都群眾的歡迎。“民族的才是世界的，這是場極富文化個性的音樂會，我被馬頭琴感動，我為音樂會激動。”生活在北京的音樂人恩和·巴雅爾如是說。“欣賞馬頭琴演奏，心中有一種向往，我要去草原。”聽著這古老的馬頭琴，還沒去過內蒙古的北京觀眾秦嶺夫婦，萌生了今年夏季去草原旅游的想法。

　　馬頭琴老中青三代130多人的強大陣容；梳理馬頭琴由遠古到現代的發展脈絡；展示馬頭琴各個時期不同演奏方法和技巧風格；融同為“人類口頭和非物質文化遺產”名錄的長調、呼麥于一體；曲目演奏跨越傳統與現代、中國與世界……這些在內容和形式上的藝術創新著實可圈可點，本場音樂會也可以說是迄今為止內蒙古進京的馬頭琴演出中規模較大、層次較高的一次。相信在全體主創的不斷探索下，會找尋到延續和弘揚馬頭琴這一傳統樂器的新路徑，使其進一步走向市場、走向全國，成為經久不衰的民族藝術經典。（李一慧）