民俗語境的幻化

——賀昆的絕版木刻

秋天（版畫） 60×90厘米 2013年 賀昆

失落的土地之一·迷惘（版畫） 60×90厘米 2013年 賀昆

南行記之六·愉悅的河塘（版畫） 60×90厘米 2012年 賀昆

　　賀昆不僅是云南畫家群中的佼佼者，也是我國絕版套色木刻最具代表性的畫家之一。他的創作開始于西方現代主義思潮涌進之際，這使其藝術觀念呈現出極大的開放性，藝術才華與創作個性得以充分發揮。他生活在云南思茅(現普洱市)、西雙版納這片神奇的土地上，眾多少數民族豐富的本土文化資源賦予他的作品以獨特的品格。

　　《流動的光》、《秋歌·發白的土地》、《春光》、《原野》、《收獲的土地》等屢屢在全國展覽中獲獎，使其畫藝為人矚目。而頻繁的國際、國內版畫交流，所獲取的大量版畫資訊與學術信息，使他的創作充滿動力及活力。賀昆勤奮高產，他的絕版套色木刻雖然工序繁復，但作品數量已逾600件，而且還創作了大量的國畫、油畫、水彩畫，可見他無論在作品的質還是量上，都追求極致。

　　賀昆的版畫創作注重主體意識的表現，其20世紀八九十年代的作品以現代觀念解構形體、打破時空界限，以異乎尋常的氣氛與莫名的神秘，挑戰傳統審美模式。世紀之交的版畫創作曾一度轉為抽象，《漢語》、《歲月·痕跡》系列等，以點、線、面、色的自由穿插，隨意疊合構成純粹唯美的世界。

　　近年幾個系列作品《新農村》、《南行記》、《妙曼的沃土》等在民俗語境的幻化中，體現出畫家一種現實關注的情懷。但與上世紀80年代中國流行的風情版畫不同，也與具象逼真的現實主義繪畫有別。或在幾分調侃中增強畫面的幽默感，如《新農村》系列中都市時尚的借入，及商業元素的挪用，在反諷中引發人們對現實的思考；或通過對南疆村寨平常人平常生活場面的藝術處理，表現少數民族生活的浪漫與神奇。又如《南行記》系列中的《山里的歌舞》、《山寨的集市》、《山外歸來》等，既不是少數民族土特產的展示，也不以主題性、情節性為主旨，在風情轉換中體現出社會變遷的現代感。而《妙曼的沃土》系列更是通過《陽光下的農田》、《栘依河的晚霞》等，表現這多彩的土地的寧靜、平和，人們安居樂業的原生態本色。

　　這批版畫仍以色彩的強烈絢麗而凸顯視覺張力，但相較其過去的作品，畫面顏色更和諧、更豐富、更高雅，即使像《山寨的集市》、《霞光照山寨》等作品大膽運用紅、綠、黃等高純度的色彩，但卻亮麗協調，毫無生澀之感，而一些畫面在灰色調中追求對比，更使作品在繁復中直抵大雅。刀法也更靈活多變，以平刀為主，圓刀、角刀并用，跳躍性的刀觸給人以痛快淋漓、粗放大氣之感。

　　這幾個系列的版畫，使人感受到賀昆藝術的更加純熟，他在不斷拓創中把絕版木刻技術運用得爐火純青，走出了西方現代藝術的陰影，把中國的絕版木刻藝術提升到了一個新境地。

　　(作者系中國美術家協會版畫藝委會副主任、深圳大學教授、版畫史論家)