談陳琦和他的水印木刻創作

2012·水（版畫）陳琦

　　水印木刻，是中國傳統版畫的重要門類，具有鮮明的中國文化視覺形態。早在17世紀，出版家胡正言就用多版分色奇鐫的高超技藝印制出“冠絕群書”的“十竹齋”書畫譜與箋譜，不僅將中國傳統水印版畫推向頂峰，同時也對世界版畫和書籍出版產生了深遠的影響。陳琦是中國當代水印版畫的標志性藝術家。他自20世紀80年代開始水印木刻創作，30年筆耕不輟、未曾間斷，創作出大量的精品巨作，不僅很好地完成了傳統與現代的“對接”，也為我們在當代版畫藝術創作和研究方面提供了一個重要的藝術家個案和思考的理路。

　　陳琦1982年考入南京藝術學院攻讀版畫專業，在大學期間他便開始思考“繪畫是什么”、“繪畫的意義何在”等藝術本體問題，這其中，除卻宏觀層面上有當時思潮激蕩的影響外，也有藝術價值取向和藝術表達形式上的選擇與思考。為此，陳琦進行了豐富多樣的藝術實驗和探索，并最終確立了自己的藝術方向及以水印版畫為主的藝術表達方式。從上世紀80年代末開始，傳統精神和視覺元素逐漸融入到陳琦的創作中。他的創作開始呈現系統化、脈絡化，并形成了自己獨特的藝術風格和精神氣質：第一，傳統的圖像和符號通過水印木刻的方式呈現出溫潤淡薄的人文氣息，并與現代繪畫造型語言和新技術手段結合，在題材和觀念之間形成了有機的融匯與互動關系；第二，諸多的表現題材與內容并不完全是想象的產物，而是來源于對自然的直接觀察和個人體驗，有很多作品都來源于寫生的感悟和生活的細節體味；第三，陳琦并不是一位單純摹寫自然和表達情感的藝術家，其作品中呈現出的人文思考與精神追求同樣強烈地溢于言表，突顯出的靜謐與空靈充滿著哲學的意味；第四，陳琦一直致力于水印版畫本體語言研究，他在長期的藝術實踐中，逐漸創立了一套獨立、完整的水印木刻技術系統。無論是《闡釋時空》中的水晶質感，或是《2012》的巨幅畫面，都極大拓展了水印木刻的藝術表現力，給人帶來了全新的現代視覺經驗。

　　陳琦是一位勤奮的藝術家，始終保持著對藝術的勤奮執著和不懈追尋。新世紀以來，他新發展出了“水”、“時間簡譜”等系列，為自己的藝術創作和精神訴求找到了一套觀念和方法。他不僅由此持續創造，而且也通過藝術參悟生命、完善自我。

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　　陳琦“時間簡譜”作品展近日在國家博物館開展，他的“水系列”作品受到廣泛關注。“水”是陳琦2003年就開始創作的系列作品，這一系列作品真正讓陳琦在藝術創作上實現了質的飛躍。用他的話說，如果說前期的創作是“小我”的抒懷，仍依賴于文化的符號，“水”系列則讓我擺脫了意象的束縛，進入自由之境。《2012》是陳琦耗費兩年的時間完成的。這幅4m×14m的巨幅水印木刻由七張2m×4m的板子拼接而成，雖然主題上仍然是對“水”的借用，但站在作品前卻有一種水面排山倒海而來的震撼，撲面而來的水面更具流動性和宏大氣勢，走近細看作品卻會發現似乎每一個線條都已經完成了純粹抽象的過渡。陳琦的“水”一直被業界認為是“簡約如詩、空靈若夢”。憑借著水的中國哲學意蘊及藝術語言和圖式的難度，陳琦很快塑造了他的個人藝術樣式，得以讓飽含中國傳統文化內涵的作品在視覺上不偏離當代性，也讓中國特有的水印木刻在形式上具有國際性。(睿 君)