沒有茶杯，怎么盛水？

——著名昆曲表演藝術家石小梅評說“春風上巳天”北大演出季

昆曲《白羅衫》劇照，石小梅飾徐繼祖（右一）。

    石小梅，著名昆曲表演藝術家，國家一級演員，文華表演獎、中國戲劇梅花獎得主。國家級非物質文化遺產昆曲傳承人。聯合國教科文組織和文化部“長期潛心昆曲藝術成績卓著的藝術家”稱號獲得者。1967年畢業于江蘇省戲劇學校。原工旦，后師承沈傳芷、周傳瑛、俞振飛，工小生。

    主要代表作品：折子戲《牡丹亭·拾畫叫畫》、《桃花扇·題畫》、《西樓記·玩箋錯夢》、《西樓記·拆書》、《玉簪記·琴挑》、《玉簪記·秋江》、《牧羊記·望鄉》、《浣紗記·寄子》等。全本《白羅衫》、《桃花扇》，精華版《牡丹亭》，《宮祭》等。

    4月19日至21日，春風和煦，鶯吟燕舞。“春風上巳天”——江蘇省演藝集團昆劇院2013北大演出季，讓首都觀眾盡情領略了傳統、規范、典雅的南昆風度。本次演出季由傳統文化機構如是山房、北京大學百周年紀念講堂、江蘇省演藝集團昆劇院（以下簡稱省昆）、石小梅昆曲工作室聯合主辦，著名昆曲表演藝術家石小梅、趙堅聯袂梅花獎得主李鴻良、孔愛萍等省昆中青年三代演員粉墨登場，演出了昆曲傳統經典大戲《白羅衫》、《桃花扇》以及一臺特色折子戲專場。

    與現今戲曲舞臺演出動輒求大、求新、求絢麗不同，“春風上巳天”演出季的三臺演出，采用傳統的一桌兩椅形式，將舞臺最大程度地交給演員，使演員能最大程度地展現傳統戲劇古典之美。如何讓昆曲觀照當代人的生活現實和審美情趣，同時又尊重傳統、不失典雅，這是石小梅深思的話題。日前，她接受了記者采訪并結合“春風上巳天”演出，對昆曲表演的真諦、昆曲在當下文化消費時代的藝術走向、藝術傳承等話題發表了觀點。

    全本《白羅衫》、《桃花扇》：堅守傳統“一桌兩椅”的表演樣式

    石小梅首先回顧了《白羅衫》、《桃花扇》的創排過程。《白羅衫》整理改編自明代無名氏所著《羅衫記》。現存《羅衫記》是一有頭無尾的殘本，昆劇舞臺上僅有零星折子戲留存。石小梅所演《白羅衫·看狀》為昆曲大師周傳瑛親授。此版《白羅衫》是20多年前，著名昆曲編劇張弘以《看狀》一折為中心，向兩頭延展，最終形成了《井遇》、《庵會》、《看狀》、《詰父》共四折的完整戲劇結構。孔尚任《桃花扇》文辭精妙，在文學史上有極高的地位，然而它在昆曲舞臺上并無折子戲傳世。石小梅曾請教其故，南京大學吳白匋教授說：“造成《桃花扇》絕響的原因，可能與劇情觸犯清王朝的忌諱有關。”張弘、石小梅多年前先是編排整理了《桃花扇·題畫》，當時人們誤以為這是一折“骨子老戲”，石小梅還憑借《題畫》獲得第五屆中國戲劇梅花獎。這之后，全本《桃花扇》應運而生。

    記者問：“在多數劇種都極力追求大的布景、絢麗的燈光，以吸引觀眾到劇場看戲的大環境下，省昆這兩臺大戲為何選擇堅守傳統的表演樣式來京演出？”

    石小梅回答：“這兩臺戲的定位和風格都相當傳統，舞臺呈現就是一桌兩椅，沒有什么布景、燈光來幫助演員完成這個戲。具體來講，對表演藝術而言，演員是最重要的，演員唱念做打的重要性遠勝燈光、布景。”

    介紹本次兩臺大戲的看點時，石小梅說：“全本《桃花扇》是個龐大的作品，這一版中，只有9個演員，擔綱3個小時的大戲，有的演員甚至要扮演多個角色。我們要相信觀眾有自己的評判能力。有的人也許更注重一些外包裝，但也有一些觀眾喜歡實實在在內里的表演。《桃花扇》這臺戲去年3月曾到美國演出，美國觀眾也接受了一桌兩椅的演出形式。《白羅衫》劇情張力比較大，很受觀眾歡迎，是省昆有史以來演出最多的劇目之一，僅我自己個人演出就達100場以上。”

    記者接著問：“昆曲發展一定要有所創新，其中有什么樣的尺度可以把握？”

    石小梅說：“如果不把過多的錢花在燈光、背景上面，而把錢省下來培訓年輕演員，戲可能會更好看。我們應該引導觀眾怎么去欣賞，而不是單純地去迎合他們。梅蘭芳《貴妃醉酒》為什么百看不厭，因為它沒有嘩眾取寵，觀眾要看的是藝術。我是傾向傳統的，傳統學得越多，就越能知道怎樣在傳統的基礎上創新。” 石小梅還形象地打了個比喻：“傳統是個茶杯，沒有這個茶杯你怎么盛水？”她反復強調：“千萬別小瞧傳統，‘新’字并不可怕，可怕的是人們不知道‘老’的好在哪里、不好在哪兒，那怎么會知道如何創新？”

    石小梅還談到了對這兩臺劇目的期待：“《白羅衫》已經全本傳了下去。而省昆自從排了《1699·桃花扇》之后，暫時停了本版《桃花扇》。近年來剛剛恢復演出，如果效果好，也要傳承下去。因為本版《桃花扇》沒有太多舞臺布景，一桌兩椅不需要大卡車來回搬運，只要把它固定下來，就能傳承下去。”

    被觀眾譽為“冷峻小生”：演員的創造力很關鍵

    石小梅是昆曲界唯一一位同時拜昆曲名家沈傳芷、周傳瑛、俞振飛為師的人，她戲路很寬，能演巾生、娃娃生、冠生等；個人風格極其鮮明；唱腔聲茂情酣、絢麗多姿。石小梅說，可能是悲劇人物演得較多，所以給大家留下“冷”的印象。出于對觀眾的尊重，她接受了這個評價。但“冷”并不是她刻意追求的風格。“對我來說，只知道演好、演活劇中人，演出‘這一個’人物、‘每一個’人物。”石小梅認為好的表演，“必須從人物出發，拿捏好表演的分寸感。”

    記者問：“能否結合具體劇目，說說塑造人物的心得？”

    石小梅說：“要細心琢磨角色。比如《白羅衫》中徐繼祖的戲份很重。這個戲不是簡單地完成一個故事，更重要的是對人物心理層次的揭示。從表演上說，這個過程經歷囊括了娃娃生、巾生、小官生三種行當，在給予演員考驗的同時，也提供了很大的發揮空間。最初，徐繼祖年紀很輕，帶著率真和熱情，盡管是風流倜儻的巾生，卻帶著一點娃娃生的味道。后來身份起了變化，他進京趕考高中，當了八府巡按，這時就要表現出小官生的官架子。這個人物才會比較豐滿。當然并不是每個角色都需要這樣來演。演侯方域就不需要有娃娃生的味道，他與香君一見面，就是風流、瀟灑、飄逸的巾生。演員要對上自己的路，知道自己適合哪幾種行當，這對演員創造角色特別重要。”

    記者問：“別人形容您是冷峻小生、氣韻小生，您對演員創造力怎么看？”

    石小梅說：“我從沒有想過要形成自己的風格，只是經過長期的舞臺實踐以后，用我的理解、我的悟性形成了我自己。我所有的表演都有節奏處理，不是隨隨便便的，即使很平穩地唱，也要想清楚為什么要平穩地唱。會動腦筋是做一個好演員的基本要素。嗓子好的話，就在唱上面動腦子；嗓子差一點，就在表演上動腦子。”

    昆曲人才培養之難：三年出不了一個好演員

    石小梅不僅是優秀的昆曲表演藝術家，還是國家級非物質文化遺產傳承人，享受國務院特殊津貼。她先后收錢振榮、施夏明為徒，培養傳承人。

    記者問：“昆曲傳承的關鍵在哪里？”

    石小梅說：“昆曲的美是依附在具體的劇目和行當上的。把劇目一代一代往下傳，昆曲的美也就傳承了。重點是要有對昆曲認真負責的好老師和熱愛昆曲的學生，才能使藝術的傳承之路走得扎實，不至于走樣。”

    記者又問：“有沒有令人憂慮的地方？”

    石小梅說：“以前南京大學老校長匡亞明曾說，三年出一個狀元，但是三年出不了一個好演員。你想我們八年科班，最終會有多少學員從中走出來，走出來、拔尖的畢竟是少數。”

    她接著說：“我的生活是無憂慮的，但是年輕人生活上的窘迫帶來他們在事業上的茫然。我可以教給你怎么演戲，可在生活上我沒辦法讓他們充滿信心，那又怎么會去專心學戲？人才的流失應該引起有關方面的重視。”

    昆曲發揚、壯大：不只是政府，還是演員的事情

    石小梅認為“應該有人為昆曲的宣傳、發揚、壯大盡一點心力，這不只是政府的事情，還是演員等從業者的事情。”她從省昆退休后，就成立了自己的昆曲工作室，完全由民間資本支持運作。

    她向記者簡單介紹了石小梅昆曲工作室的情況。工作室成立于2011年，旨在以綿薄之力，著力于昆曲劇目的整理與挖掘，以舞臺表演為本體，繼承與彰顯前輩大師們一以貫之的昆曲內涵及遺韻，展呈我們這一代對昆曲的感覺、感悟。自成立以來，工作室出版發行了《石小梅從藝五十周年唱段精選》個人專輯、復排《桃花扇》并赴美演出、策劃并參與組織了《梅下歈聲——石小梅個人專輯發行簽售專場演出》、《秣陵重到》等系列演出。與省昆合作，聯袂制作了昆曲折子戲《紅樓夢》系列之《別父》、《胡判》、《弄權》、《識鎖》、《讀曲》，并將繼續完成后續新《紅樓夢》折子戲的創作。

    當記者問起“工作室下一步的工作計劃”時，石小梅高興地說：“現在工作室的運營出現了一環套一環的局面。比如本版《桃花扇》演到美國，現在又來北京演出，還收到了香港方面（香港戲劇節）的邀請。演員把戲演好是關鍵，這樣才對得起自己、對得起觀眾。”

    在采訪即將結束之時，石小梅進一步補充了她對昆曲繼承發展的看法：“樹高千丈，終有其根。好的折子戲都應該保留，折子戲的精華都應該被借鑒與延伸，這種借鑒、延伸，就是昆曲之發展。至于經驗，我想說的是，傳統折子戲基本功越好、越熟悉折子戲的路數，對排新戲便越有利。”

    她說：“我們就是這樣一路走過來的。目的是以傳統、以演員的表演來吸引觀眾。對舞臺藝術而言，演員的實力是最重要的。我們堅持這樣做，也是想鼓勵年輕的一代一定要用功，堅持昆曲傳統，沒有近路可抄。勤勤懇懇、埋頭耕耘確實不是一件容易的事情，但我們仍要堅守下來，堅持就有前景。”

    “春風上巳天”演出方簡介

    江蘇省演藝集團昆劇院位于六朝古都南京，在昆曲界具有鮮明的南昆風格。劇院堅持對昆曲傳統的挖掘、保護和傳承，致力于古典名著的整理改編系列工程，將繼承傳統、保護國粹作為劇院的首要任務。本次“春風上巳天”演出季，演出陣容強大，除了石小梅、趙堅兩位老藝術家聯袂梅花獎得主李鴻良、孔愛萍主演兩臺全本大戲《白羅衫》、《桃花扇》外，錢振榮、徐云秀、龔隱雷、顧預……劇院正值演藝盛年的國家一級演員悉數登場，在折子戲專場中演出拿手劇目《西廂記·佳期》、《躍鯉記·蘆林》、《爛柯山·癡夢》、《牡丹亭·幽媾》。