“中國(guó)音樂(lè)劇”的輪廓樣貌

　　當(dāng)話劇這個(gè)誕生于古希臘的藝術(shù)樣式，1907年以春柳社的《黑奴吁天錄》在滬上演為標(biāo)志后，“話劇民族化”的學(xué)術(shù)探討就此逐漸點(diǎn)燃進(jìn)而燎原。何謂具有民族化的“中國(guó)話劇”，可能確有幾出劇目看著像，但是至今在理論上并沒(méi)有一錘定音式的結(jié)論。當(dāng)“中國(guó)話劇”、“民族化”的議題還懸而未決時(shí)，被所謂市場(chǎng)推手拱得人心癢癢的“中國(guó)音樂(lè)劇”又引發(fā)理論界和實(shí)踐界的爭(zhēng)論。就像話劇一樣，何謂音樂(lè)劇原本在西方的界定一清二楚，但是到了中國(guó)，又模糊了起來(lái)……

　　在這樣的背景下，基于戲劇框架編創(chuàng)的《二泉吟》為所謂“中國(guó)音樂(lè)劇”勾勒出了輪廓樣貌。與一些國(guó)產(chǎn)音樂(lè)劇不同的是，該劇并沒(méi)有呈現(xiàn)整臺(tái)唱著“回憶”的貓，沒(méi)有戴著假發(fā)在迪斯科舞曲下用中文唱ABBA的角色，更沒(méi)有以嘻哈樂(lè)混搭戲曲高喊著“XX戲?yàn)槭裁床荒苓@樣唱”，而是以戲劇為骨架，以包含中國(guó)民族音樂(lè)基因的全新曲目，聯(lián)手塑造人物性格，推進(jìn)故事情節(jié)，間或抒情明志。在確立全劇音樂(lè)風(fēng)格時(shí)，創(chuàng)新得以高辨識(shí)度的民族音樂(lè)音符嵌入具有流行曲風(fēng)的曲目中，而演員則以各自性格分明的歌喉，展現(xiàn)出民族、美聲等各類唱法……該劇的戲劇理念構(gòu)架出了“劇”，音樂(lè)創(chuàng)作與表現(xiàn)契合了“中國(guó)音樂(lè)”——前者，為輪廓；后者，為樣貌。

　　正仿佛北京人藝的《茶館》成了“話劇民族化”的摹本；《二泉吟》則為“中國(guó)音樂(lè)劇”搭了框架，這樣的探索要跨過(guò)幾道坎——該劇明確了“中國(guó)音樂(lè)劇”要用“中國(guó)音樂(lè)”。雖然從技術(shù)層面分析，根植于西方的音樂(lè)劇就好比中國(guó)本土的戲曲——同樣通過(guò)歌舞方式敘事抒情，但是21世紀(jì)的中國(guó)音樂(lè)劇也只能有著傳統(tǒng)戲曲的面貌么？既然西方音樂(lè)劇是以西方音樂(lè)為推進(jìn)劇情的動(dòng)力，那么中國(guó)音樂(lè)劇為什么不能以中國(guó)音樂(lè)推進(jìn)呢？中國(guó)音樂(lè)亦即民族音樂(lè)的表現(xiàn)力，雖然不能全盤依賴來(lái)推進(jìn)劇情，但是也能展現(xiàn)其大美，創(chuàng)作者把觀眾耳熟能詳?shù)拿褡逡魳?lè)片段拆解開(kāi)來(lái)融入流行歌曲，全劇聽(tīng)得出《二泉映月》、《茉莉花》甚至《上海灘》的影子，具有民族風(fēng)的流行歌曲仿佛改良旗袍，遠(yuǎn)比以亞洲女子身量撐著厚厚墊肩的西服套裝來(lái)得雅致，更有融合美。

　　“中國(guó)音樂(lè)劇”的情節(jié)推動(dòng)力首次依賴戲劇結(jié)構(gòu)，許是以往國(guó)產(chǎn)音樂(lè)劇的主導(dǎo)者多為音樂(lè)人，所以被“西方音樂(lè)劇是以音樂(lè)推動(dòng)劇情”而一葉障目，掙扎于如何譜寫成為推手的西方音樂(lè)，卻總不能與中文歌詞和諧互動(dòng)，聽(tīng)得人也糾結(jié)。縱觀中國(guó)戲劇戲曲史，戲劇結(jié)構(gòu)從來(lái)不是中國(guó)劇目的強(qiáng)項(xiàng)，音樂(lè)劇結(jié)構(gòu)其實(shí)是話劇結(jié)構(gòu)的“簡(jiǎn)化版”，在骨子里就講究結(jié)構(gòu)的音樂(lè)劇再輔以音樂(lè)推進(jìn)劇情的動(dòng)力，則仿佛馬力十足的四驅(qū)SUV；而以戲劇結(jié)構(gòu)為先，同時(shí)輔以中國(guó)音樂(lè)流行元素的則好比動(dòng)力剛好、行駛流暢的轎車，至于大部分國(guó)產(chǎn)音樂(lè)劇，都在不同程度顛簸著乘客的屁股。文/朱光