電視劇：創新成為年度關鍵詞

　　根據國家廣電總局的統計數字，2012年的電視劇有效產量為17700集，比2011年多出2000集。按照央視將在第一季度舉辦的“2012 電視劇明星盛典”活動的現有相關信息，央視綜合頻道播出新劇18部，電視劇頻道播出新劇46部，部分省級衛視共播出新劇114部。可見，主要播出平臺的電 視劇播出量遠低于電視劇的年產量，而多達5400家的電視劇制作機構必然使得電視劇的產播矛盾在2012年度極其突出。于是，一方面，大家為生存而戰，發 展快、勁道足，電視劇在某些方面呈現出了蓬勃的生機；另一方面，為降低風險，制作方觀望、謹慎，一部分生產力發展停頓，在總體上呈現出一種萎縮態勢。

　　各種跡象和數據、指標表明， 2012年是中國電視劇藝術事業和文化產業努力自我調整的一年，其核心是電視劇作品的創新。只有創新，才能永葆藝術生命之樹常青。

　　內容創新：加深題材開掘

　　創新首先在問題最多的諜戰劇里展現出來。《誓言今生》以更廣闊的視野，在展現間諜和反間諜的殊死搏殺的同時，折射出國家安全戰線自新中國成立以 來數十年間的發展歷程。該劇在具備了諜戰劇的驚險、刺激等元素的同時，還融入了情感、家庭、生活等諸多元素，用一個新的高度來表現兩岸情報戰線的博弈。劇 作在展現間諜和反間諜殊死搏殺的時候，特別致力于對敵我陣營中兩個主要人物的形象塑造。同時，還別具藝術匠心地用一個大團圓的結局負載了一種全新的文化信 息，就是海峽兩岸反對國家分裂的中國人，回首往事，盡管過于曲折和漫長，卻都可以捐棄前嫌坐到一起來笑談過往的恩怨情仇，共享人生的安寧和幸福。該劇標志 著諜戰題材電視劇發展到了一個新的階段。此外，《懸崖》也在引領諜戰題材電視劇走出困境的努力中發揮了作用。

　　《生死依托》是一部“另類農村劇”。該劇選擇推行“新型農村合作醫療”制度為切入口，藝術化地闡釋這個普通而又熱門的社會話題。劇中的醫生、護 士和所有的醫務工作人員，用他們的追求和實踐詮釋了農民生命和健康的尊嚴。該劇還涉及到“留守人群”和“空心化”問題，充滿了強烈的反思意識。《我的土地 我的家》抓住農民和土地與糧食的關系講故事，抓住的是一個民族、一個國家生存和發展的根基、根本，展示的是傳統農民和新一代農民在土地上發展集約化的大農 業生產，描繪了當今中國農民農業農村理想的光輝前景。

　　在現實題材方面，電視劇《焦裕祿》以一名共產黨員的真實經歷，詮釋了全心全意為人民服務的黨的宗旨。重拍一位家喻戶曉的英模人物，就是為了呼喚 一種精神——焦裕祿精神。該劇沒有拔高英模，立足其本質工作的點點滴滴，體現了黨的領導干部以人為本、執政為民的當代價值。《阿丕書記》展現了陳丕顯在湖 北主持工作5年間全心全意為人民的事跡。全劇沒有一個貫穿始終的完整的戲劇矛盾和戲劇沖突，卻用生動的細節深刻展示了陳丕顯的崇高境界、博大情懷和非凡的 人格魅力，在思想上給人以震撼，藝術上給人以感染。《溫州一家人》用一群農民奮斗成功的歷程真實且生動地展示了“溫州精神”是怎樣書寫出“溫州神話”的過 程，把農民放在故事舞臺的中心，展示了他們站在改革開放歷史大潮潮頭弄潮的藝術形象。寫警察故事的《便衣支隊》并不以展示案件的偵破為意圖和旨歸，而是讓 警察群體人物形象在生活化的戲劇矛盾中展示和發展各自的性格，描繪和演進各自的命運歸宿。劇作塑造了一群剛剛走出警校大門的“80后”青年男女警察的形 象。軍旅題材電視劇《火藍刀鋒》成功塑造了當代海軍形象，觀眾從這些嶄新的藝術形象中不僅看到了軍人的鐵骨，也看到了男人的本色，稱他們是“軍中之軍，鋼 中之鋼”，被劇中的刀鋒精神所感動。

　　在反映都市生活方面，《北京青年》追求和踐行的依舊是創作青年題材故事、塑造青春偶像形象、演繹青春主題價值。然而，正是藝術家追求心靈自由的 情結使得趙寶剛和他的創作團隊，在人們習以為常的生活中有了自己的獨特發現和感悟，激活了新的創作沖動和激情，講述了一個“改變自己的故事”，將“重走青 春路，改變中前行”的理念貫穿其中，成就了一部美麗迷人的青春童話故事。都市生活的另一個聚焦點是商場和官場。這方面突出的是《青瓷》。電視劇雖然“弱化 了”小說權錢交易的內容，但在表現政商之間似友非友、若即若離的關系上去除臉譜化，而是通過大量寫實的細節完成，猶如中國當下官商關系的微型浮世繪、中國 式人情關系的百科全書。

　　離開當下的現實生活，把鏡頭對準以往的歲月，2012年的電視劇也在不同題材的作品里表現出了濃烈的創新欲望和激情。

　　《五星紅旗迎風飄揚2》承接《五星紅旗迎風飄揚》的時間把故事往下講，從1970年4月我國第一顆人造衛星上天寫起，直到共和國總理周恩來最后 的歲月，還原歷史的真實性，是目前第一部同時演繹毛澤東、周恩來、鄧小平等偉人后半生生活的電視劇。《國家命運》從聶榮臻的角度講述了我國“兩彈一星”的 研發歷程。這兩部電視劇的創新在于內容的解密性，讓觀眾看到了聞所未聞的鮮活歷史。《我們的法蘭西歲月》則講述了周恩來、趙世炎、蔡和森、鄧小平、陳毅、 聶榮臻等共產黨人，早年在法蘭西留學期間，探尋救國救民的真理并將其帶回中國的歷史過程。

　　和以往的知青題材電視劇不一樣的是，《知青》書寫一代“知青”人的“浴火重生”，書寫那一代知青人特別是他們中的勇者和智者，如何在苦難煎熬中 大無畏而又冷峻地向著“文革”時代的中國和社會提出尖銳的歷史質疑，發出他們的嚴峻拷問，有如“地火在運行”般進行他們的理性思考和理論闡釋。這是該劇書 寫知青歲月歷史悲劇的最大亮點。

　　在古代歷史題材上，《木府風云》堪稱這一年的上乘佳作。從文本看，這確實是一個陰謀與愛情的故事，用真善美的大愛化解仇恨的故事，讓玉龍雪山見 證真善美的大愛的故事。只是這個陰謀與愛情的故事，演繹中卻向我們展示和索引了歷史的另一種真實，不是“斗”而是“和”，這同樣可以推動歷史的車輪滾滾向 前。納西族木府里土司的繼位與傳承，雖說也有“斗”，最終卻通過“和”予以實現。該劇還讓我們看到了古代麗江納西族的文化和特有的濃郁的民族風情。

　　在年代戲中，《向東是大海》是展現民族工業發展的一部難得作品，該劇的可貴之處在于深入演繹了商道亦人道、為人為商的原則，對當下加強誠信為商 業之本的商道啟示有強烈的現實意義。《金陵秘事》的故事發生在上個世紀40年代末期的南京和上海，通過一系列銀行界、政界的角色，鋪敘發生在當時的官商勾 結、權錢交易，以及巨大的政治陰謀，全景式地再現出蔣家王朝面臨滅頂之災的最后時刻，南京朝野上下各階層人物內心的掙扎與糾結。“沒有影射只有反思。”

　　藝術創新：追求多樣敘事

　　一流的故事總是要求有一流的表達，也一定會創造出一流的表達。2012年的中國電視劇在許多方面都適應了題材內容創新的需要，追求了表達藝術即敘事藝術的創新。

　　在這方面，諜戰題材電視劇《誓言今生》很有典型意義。該劇塑造的國家安全戰線上的反間諜人員黃以軒無疑是一個“當代英雄”式的人物。在和國民黨 特務香港站站長孫世安近50年的較量中，面對復雜時局，他審時度勢，集機智和才能于一身，一生堅守信仰忠于職守、胸懷大愛赤膽忠心，表現了追隨崇高、踐行 崇高的思想境界和可貴人品，也充分表現了保衛國家安全戰線上的無名英雄們的崇高思想境界和犧牲精神。該劇的另一個亮點是，用黃以軒表現出來的對于兩岸同胞 血肉相連的思想和行為，帶出了我們對于兩岸關系的解讀，也是這個人物形象的一種新意。全劇依然重視諜戰戲元素，不過，適“度”而止。不追求從頭到尾的懸 念，不追求從頭到尾的強情節、高強度、快節奏。止于這個“度”，就留下了寶貴的敘事時空用在別處。

　　這里表現的，首先是人物形象、故事情節和環境氛圍這三個最基本的敘事元素如何進戲的藝術創新，其次是真實性這樣一個基本的美學品格的藝術創新，再次是作品類型敘事的藝術創新，還有就是電視藝術敘事語言的藝術創新。

　　就人物形象、故事情節和環境氛圍這三個最基本的敘事元素如何進戲的藝術創新而言，《我的土地我的家》有一種藝術策略別具新意。劇中的所有人物設 置，所有人物關系配置，所有戲劇矛盾和戲劇沖突、故事情節的編織，所有戲劇環境、戲劇氛圍的描繪和渲染，全都圍繞著土地和糧食展開，即：一是土地和糧食的 關系，二是對土地和糧食的態度，三是對土地和糧食的奉獻。

　　就真實性這樣一個基本的美學品格的藝術創新而言，《五星紅旗迎風飄揚2》的定位就是“29集大型紀實性主旋律革命史詩大片”，其特點就是強化紀 實性。為了還原歷史真相，全劇以開國以來各大歷史事件為節點，讓一些鮮為人知的歷史事件浮出水面。而在《溫州一家人》一類藝術虛構的作品里，真實性特點體 現在堅持現實主義典型性的法則，堅持細節的真實。周萬順一家四口作為藝術典型的塑造是真實和豐滿的，他們的奮斗合乎時代的發展，遵循了歷史真實。

　　值得關注的是，《五星紅旗迎風飄揚2》《國家命運》《我們的法蘭西歲月》在真實性的美學品格上，還努力在“歷史戲劇化”和“戲劇歷史化”的和諧 融匯上進行創新。它們都虛構了一些戲劇人物，圍繞這些虛構的人物再虛構一些由相關的戲劇矛盾和戲劇沖突演繹成的戲劇故事，以及這些虛構的人物和故事賴以發 生的戲劇場景和氛圍。為了使這些虛構的人物、故事和場景具有真實的歷史色彩，他們讓這一切“歷史化”，把所有的虛構人物、故事和場景都置放在曾經發生過的 歷史事件中去，讓這些戲劇人物、戲劇情節、戲劇環境全都跟出場的歷史人物掛上鉤，跟歷史掛上鉤。這其實是一種難度很高的敘事藝術。其中的奧妙就在于，當著 創作者們將真實的歷史事件和虛構的人物故事結合起來，努力做到“歷史戲劇化”和“戲劇歷史化”的和諧統一的時候，關鍵是把握住在歷史的框架里實施真正的藝 術想象，展開真正的演劇藝術。

　　就作品的類型敘事而言，可以特別關注《兒女情更長》《母親，母親》《木府風云》在家族敘事上取得的新成就。特別是《母親，母親》，可以說是電視 劇家族敘事的一次成功突圍。以往這類戲以家族和個人命運對歷史做折射，表現出來一些帶有傾向性的問題。一些作品在家族興衰枯榮的演繹上，有意無意背離了和 社會風云變幻相融合的敘事原則，“家族史”只是“社會史”的符號，“社會史”只是“家族史”的點綴，相當多的作品演繹的都是情場、商場、官場，多少繁華銷 魂事；情人、商人、官人，愛恨一生俱白頭。在這種情況下，《母親，母親》進行了家族敘事電視劇的成功突圍。該劇以辛亥革命以來的38年的中國時代風云為歷 史背景，從一個女人的視角為我們闡述了一個先有國后有家的感人故事，摒棄了“宅斗”的舊套路，并沒有什么家族內部的典型反派來掀起戲劇沖突，沒有把戲劇矛 盾、故事情節集中于主角和反派來來回回的斗爭上。它賦予每個人物使命感，那些豪門少爺千金不再是整日無所事事，愛恨情仇。劇中的熱血青年們沖出錦衣玉食的 豪門深宅，加入中國共產黨，懷揣著信仰毅然決然地走向抗日戰場。為了抗日，為了國家，為了情義，為了家庭，每個人都甘愿奉獻自己，成就他人。每一個人物都 閃耀著性格的光彩和信仰的力量。這既是一個女性半生的勵志傳奇，又是歷史上共產黨人的群像描繪。

　　就電視藝術敘事語言的藝術創新而言，《圣天門口》是個典型。該劇在用畫面描繪人物的精神世界、刻畫人物的心理活動方面，尋找到了一種新的可以補 充使用的畫面語言。該劇依舊是現實主義作品，只不過，這里的現實主義是一種開放的現實主義，它廣為吸納了意識流、魔幻現實主義、心理分析等等藝術流派的一 些有用的藝術元素，為己所用而已。這樣的“所用”，十分有益于該劇完成充滿浪漫情懷的現實主義的藝術敘事。

　　創新質量有待提升

　　“藝術貴在創新”，這是2012年電視劇留給我們的最大啟示。雖然在創新的氛圍里，電視劇創作發展迅猛，但是創作質量依然有待提升。

　　就作品題材、內容而言，還有深入開掘的空間。比如，今天的中國農村“空心化”問題，農村將近一個億的留守老人、婦女和兒童的問題，“打工子弟學 校”的問題，“都市農莊”、新農業、新農民的問題，“城鎮化”的問題等，都應該有而且完全可以有電視劇作品加以表現。就表達方式而言，無論在敘事元素、敘 事模式、類型敘事、敘事風格，尤其是敘事語言等方面，創新之路也無疑是非常寬廣的。

　　當然，我們提倡創新，也要注意和所有的文學藝術創作一樣，文學藝術家的創作具有他律和自律的特性，總是要受到各種因素制約的，創新也如此。如 《浮沉》借用“國企改革”的舞臺搬演一班白領的情感故事和糾葛，特別是搬演了一個50歲的廠長大叔和20來歲的女郎的老少婚戀故事，說明編劇和導演對這種 題材的非同一般的陌生。遺憾的是，導演甚至不相信生活是一切文學藝術作品創作的惟一源泉，公開說他“從來不相信必須有類似生活經歷的人才能寫作……更重要 的是想象力”。如此這般，他們的作品自然會陷入荒唐，何來“創新”？《民兵葛二蛋》原本也是為了追求抗戰題材的創新，但在把握“笑”的尺度上值得再推敲。 為了笑，畫面上，用廣角鏡頭擠壓過度導致人物頭臉變形怪異，就過猶不及了。

　　近幾年的抗戰題材電視劇在尋求創新的時候，表現出來一種值得注意的傾向。一些作品，把武俠、功夫元素疊加在抗日英雄身上，顯得怪誕可笑之至。中 國人民的抗日戰爭是一場神圣的民族解放戰爭，電視劇表現它，不應該搞邪門歪道。此外，偶像化傾向也值得注意。2012年熱播的《向著炮火前進》《戰旗》 《彼岸1945》《戰火西北狼》分別請來偶像明星飾演抗戰劇的主角，這種現象引發了專家和觀眾的質疑。戰爭劇，特別是革命時期的戰爭劇，不僅要有敬畏革命 歷史的責任感，更要有精心打造的毅力。品質不高的偶像劇自身架空真實時空，靠偶然巧機推動情節的發展，制造幼稚和做作的浪漫橋段，這些偶像劇特色如果移植 到抗戰文本中，鋪展民族精神的底色就難免會讓人詬病，被冠之為粗制濫造的偽戰爭劇、偽革命劇了。